Ринго старр - биография, информация, личная жизнь. Самый неизвестный из «битлов»

Он не обладал шикарным голосом, а уж тем более продюсерскими или режиссерскими качествами. Талантливый звукорежиссер из него, к сожалению, не получился. Да и пел в группе он крайне редко, за исключением, конечно же, «Yellow Submarine».

Однако без него невозможно представить, что в группе вместо талантливого ударника Ринго играет кто-то другой, потому как «The Beatles» без него- как ребенок без матери, как птица без неба, без возможности парить над землей.

Как раз в это время Старр очень увлекся музыкой, а особенно игрой на ударных, и был в составе «Rory Storm and The Hurricanes». По тем временам это был очень знаменитый состав, и для всех новоявленных групп это были большие конкуренты.

В качестве барабанщика «The Beatles» Ринго появился только в 1962 году, придя на смену Питу Бесту, у которого к тому времени успевшая начаться звездная болезнь проявлялась прогрессирующим алкоголизмом, и естественно, это сказывалось на отношениях в коллективе. В группу был приглашен Ринго, и он сразу же взялся за работу.

Ринго Старр по праву может считаться сердцем этой знаменитой группы. Он всегда виртуозно отдавался своему делу, усердно работал и допоздна засиживался в студии, где записывались песни «The Beatles». Все гениально отыгранные партии принадлежат ему. Он задавал ритм «святым задницам», как он говорил, и сам был в бешеном ритме жизни коллектива. Гастроли, концерты, поклонницы, приемы… И все это стало обычной частью жизни группы, и его в том числе.

Если поразмыслить над вопросом, кто больше всех знаменит из этого нашумевшего коллектива, наверняка все ответят, что Пол Маккартни или Джон Леннон. Один из трех вспомнит Харрисона. Но в основном все помнят либо сэра Пола, либо Джона. Почему же все так редко вспоминают бедного Ринго? Ведь от него зависела судьба этой группы!
Фото:

Наверное, потому, что Старр с детства отличался своей утонченной натурой. Он мог серьезно обидеться на критику окружающих, долго переживать по поводу отпущенного в его сторону колкого смешка, даже того же Леннона. Видимо, трудное и болезненное детство очень сильно повлияло на становление его личности, и своеобразной защитной реакцией стало «играть в прятки» с окружающим социумом, все время прятаться в тени своих знаменитых коллег.

Да, он не был сказочно красивым и не обладал отличными вокальными данными, зато у него было прекрасное чувство юмора, не хуже других участников группы он отпускал свои веселые жизнерадостные шутки.

Его сольную карьеру после распада «The Beatles» музыкальные критики расценили как крайне неудачную по сравнению с его бывшими соратниками по группе. К тому же, в 1975 году от него уходит жена Мэри Кокс, что послужило веской причиной для начала депрессии.

Музыкант замыкается в себе, однако находит силы, чтобы продолжить сольную карьеру в проекте «Концерт для Бангладеш». Там он сотрудничает с такими артистами, как Эрик Клэптон, Боб Дилан и даже Харрисон. Дела у Ринго стали потихоньку налаживаться, и в 1981 году он снова женится, на этот раз на голливудской актрисе Барбаре Бах, с которой живет по сей день в любви и согласии.

Фото:

Сегодня же от «бедного Ринго» не осталось и следа. Сейчас это красивый и состоятельный мужчина, который по праву может считаться знаменитостью в жанре рока. Куда девалась эта юношеская застенчивость и стеснительность, приобретенная с детства? Появились уверенность в себе, осанка. Да что там! Как утверждают английские «акулы пера», он выглядит как ровесник своего старшего сына!
Фото:

Несмотря на все, Ринго Старр и по сей день продолжает музыкальную деятельность. В свои 77 лет он полон сил и энергии для того, чтобы продолжать дело своей жизни. Голос его со временем возмужал, и теперь это не «бедный Ринго», а человек, имя которого кое-что значит на музыкальном Олимпе. Он играет на ударных, поет своим необычным низким голосом и планирует еще как минимум лет тридцать продолжать радовать поклонников новыми синглами, концертами и гастролями.

С тех пор как The Beatles в 1970 году распались, у троих из них не было никаких проблем с сольной карьерой: Джон Леннон написал «Imagine» и «Give Peace A Chance» , Джордж Харрисон выпустил «All Things Must Pass» и поучаствовал в The Traveling Wilburys , а Пола Маккартни зовут сыграть то в перерыве Супербоула, то на открытии Олимпийских игр.

Что же до ударника Ринго Старра, ему такая роскошь оказалась не по зубам: выпустив в начале 1970-х несколько хитов, он практически исчез с музыкального Олимпа, стал превосходным сессионным музыкантом (он играл с Бобом Диланом, Томом Петти, Беном Харпером) и актером озвучки.

В этом году Старра наконец включат в Зал славы рок-н-ролла как сольного артиста, и он наконец получит давно заслуженную порцию признания за свои послебитловские заслуги: ведь Ринго записал 18 сольных альбомов, последний из которых, «Postcards From Paradise» , выйдет 31 марта. По этому случаю американский Rolling Stone, посвятивший Старру обложку и большой материал, составил гид по его карьере в 20 песнях.

1. Sentimental Journey (1970)

Сразу после травматического распада The Beatles Старр на короткое время вообще отошел от рок-н-ролла и записал несколько стандартов 1920-х - 1940-х, в том числе «Night And Day», «Stardust» и заглавный трек со своего дебютного альбома - «Sentimental Journey» . Это не лучшее приложение для его скромного вокального дара, но звучит все равно очаровательно - не говоря уж о том, что взаимные обвинения и судебные дрязги после развала группы заставляли всех тосковать по простым и добрым песням. Для Ринго на какое-то время это стало второстепенной идеей фикс, и он выбирал для исполнения песни, которые любили его родители, особенно мать.

2. Beacoups Of Blues (1970)

Для веселого голоса Старра кантри всегда прекрасно подходила. С подачи легендарного сессионного стил-гитариста Пита Дрейка он записал свой второй сольный альбом «Beacoups Of Blues» в Нэшвилле, где до этого никогда не бывал. В этой записи так и чувствуется дух Пресли: первый гитарист Элвиса Скотти Мур был инженером и совладельцем студии Music City Recorders, а бэк-вокалисты Короля рок-н-ролла The Jordanaires хорошо оттеняли голос Ринго своими гармониями.

3. It Don’t Come Easy (1971)

Предвосхищающая легкость семидесятнического софт-рока («Не нужно кричать, не нужно скакать»), «It Don’t Come Easy» стала главным хитом Старра. Грейл Маркус включил ее в свою дискографию-приложение к книге «Stranded» (в которой рок-критики отвечали на вопрос, какие рок-песни они бы взяли с собой на необитаемый остров): единственный сингл Ринго уравнял его в этой книге с Ленноном, а Харрисона барабанщик и вовсе переплюнул (впрочем, от Маккартни взяли на остров весь альбом «Band On The Run» ). В книге «I Wanna Be Sedated: Pop Music in the Seventies» Фил Деллио и Скотт Вудс назвали «It Don’t Come Easy» и «Photograph» вообще лучшими сольными битловскими синглами. Неплохо для непритязательно оркестрованной трехминутной песни, явно отдающей дань уважения Филу Спектору; на бэк-вокале здесь двое певцов из Badfinger .

4. Early 1970 (1971)

Еще в марте 1970 года Старр уверял людей: «С The Beatles все в порядке». Через месяц новости о распаде были официально подтверждены. Еще через полгода Ринго записал эту полную надежды, но и грусти эпитафию своей группе: поначалу она нашла место на стороне B сингла «It Don’t Come Easy» . Ринго здесь уничижительно отзывается о собственных музыкальных талантах («Я не играю на басу - для меня это слишком») и задает себе вопрос, согласятся ли его друзья сыграть с ним, когда приедут в город. Пол - может быть, Джон - наверняка, а Джордж уже здесь: вот же он играет на слайд-гитаре и на фортепиано!

5. Back Off Boogaloo (1972)

В 1972 году на Британию обрушился глэм-рок, и Старр, как и все вокруг, заболел тирексоманией. Он снял документальный фильм «Рожденный для буги» , в котором запечатлел выступление T. Rex на стадионе Уэмбли. В этой игривой песне влияние Марка Болана очень чувствуется. Ринго эта запись так понравилась, что почти через десять лет он записал ее заново, при участии Гарри Нильссона и со вкраплением цитат из песен The Beatles .

6. Photograph (1973)

Где-то в перерыве между свадьбой Мика Джаггера и Каннским кинофестивалем (ах, семидесятые) Старр начал совместно с Харрисоном работать над песней, которая станет его первым хитом номер один в Америке. Голос Ринго поддерживает на плаву внушительный хор, а соратник Фила Спектора Джек Ницше создает для песни «стену» звукового сопровождения. Великий студийный саксофонист Бобби Кис пробивает эту стену мощным соло.

7. I’m The Greatest (1973)

Песню эту написал Леннон, но вовремя понял, что ее хвастливый текст выставит его придурком (в который раз). Но Ринго мог спасти положение, спев песню от лица своего альтер эго с «Sgt. Pepper» - Билли Ширса. Это единственная запись, в которой участвуют все из состава мифической послебитловской группы The Ladders - по слухам, в нее входили Джон, Джордж и Ринго, а художник Клаус Форман занял место Пола, взяв в руки бас.

8 . You’re Sixteen (1973)

Зачем 33-летнему Старру, бывшему тедди-бою, было откапывать песенку, с которой звезда рокабилли Джонни Бернетт в 1960-м продался подростковой аудитории? Возможно, дело в том, что оригинальная версия (на минуту короче) за несколько месяцев до этого прозвучала в«Американских граффити» Лукаса. Версия Ринго - его второй и последний сингл, ставший в США номером один. Пианино здесь звучит как в рэгтайме, почти нет рокабильных подскоков, зато есть подпевки Гарри Нильссона и Пол Маккартни, который то ли играет на казу, то ли изображает, что играет. Еще есть кусочек старинной морской песенки «What Shall We Do With A Drunken Sailor?» .

9. Oh My My (1974)

К 1974 году по популярности в Америке Старр практически сравнялся с бывшими коллегами. «Oh My My» - пятое из восьми подряд попаданий Ринго в Топ-10 - прямолинейный трек, где на фортепиано играет Билли Престон, а Мерри Клэйтон и Марта Ривз обеспечивают душевные подпевки. Позднее на эту песню сделают каверы Айк и Тина Тернер, а также Бетт Мидлер.

10. Only You (And You Alone) (1974)

Сделать кавер на эту золотую классику Старру предложил Леннон. Самое известное исполнение этой песни - монументальная версия The Platters 1956 года. Когда в середине песни Ринго перестает петь и переходит на речитатив, это звучит настолько очаровательно глупо, что жалеешь, что он не записал альбом каверов на Барри Уайта. Леннон, который в то время сам записывал старые хиты, играет здесь на акустической гитаре и поет «у-у-у». Вариант без вокала Ринго можно найти в бокс-сете 1998 года «Anthology» : он очень напоминает по стилю версию«Stand By Me» с ленноновского альбома «Rock ‘n’ Roll» .

11. Snookeroo (1974)

Написанная Элтоном Джоном и Берни Топином в знак уважения к трудной ливерпульской молодости Ринго, «Snookeroo» - фортепианный трек под стать таким вещам с «Goodbye Yellow Brick Road» , как «Social Disease» и «Saturday Night’s Alright for Fighting» . Ринго жизнерадостно рассказывает, как рос в рабочем городе на севере Англии, нарушал правила и играл на бильярде, был влюблен в фабричную девчонку и видел, как его мать проигрывает битву с алкоголем, а их домик разрушают шар-бабой. В 1975 году эта песня, записанная на обороте «No No Song» , поднялась до третьего места в чарте Billboard.

12. No No Song (1974)

Старру предлагают траву из Колумбии, кокаин с Майорки (слышно даже, как он на автомате тянет носом) и контрабандный самогон из Теннеси, но он все отклоняет: он в завязке и не желает просыпаться на полу. Песню написал Хойт Экстон, прославившейся песней про лягушек «Joy To The World» и еще песней «Greenback Dollar» , узаконившей в поп-музыке слово «damn» («черт», «блин». - Прим. RS ). Корни у «No No Song» , вероятно, растут из родезийской музыкальной композиции «Skokiaan» 1947 года.

13. (It’s All Down To) Goodnight Vienna (1975)

Этот зажигательный трек в духе новоорлеанского рок-н-ролла, написанный Ленноном, назван по британскому жаргонизму, означающему примерно «все кончено». И действительно: после этой песни сказать «спокойной ночи» можно было уже всей хитмейкерской карьере Ринго. Даже его личное обаяние не смогло оживить гладкий и пустой студийный рок его последних двух альбомов 1970-х.

14. Wrack My Brain (1981)

В 1980 году Старр надеялся на возвращение. Леннон написал для него две отличные песни, еще одну предложил Харрисон. Но после убийства Леннона в декабре заходить на его территорию стало нельзя: демозапись «Nobody Told Me» вскоре стало посмертным ленноновским хитом, а развеселая песня под названием «Life Begins At 40» - «Жизнь начинается в 40» - звучала теперь совершенно неуместно. Что касается Харрисона, свою «All Those Years Ago» он переделал в песню памяти покойного друга и взамен предложил Старру «Wrack My Brain» . Сингл, занявший 38 место, стал последним попаданием Ринго в чарты.

15. Act Naturally (с Баком Оуэнсом, 1989)

Старр всегда любил Бака Оуэнса, пионера «бейкерсфилдского саунда», который в 1963-м первым записал хит номер один - «Act Naturally» . В 1965 Ринго спел этот номер на битловском альбоме«Help!» в качестве шутки по поводу его зарождающейся актерской карьеры. Спустя 14 лет, в 1989-м, Старр и Оуэнс спели эту песню вместе: карьера Оуэнса только что была перезапущена благодаря дуэту с его юным учеником Дуайтом Йокамом, а Ринго как раз начал гастролировать сAll-Starr Band .

16. Weight Of The World (1992)

Вернувшись в строй вместе с All-Starr Band , Ринго записал первый альбом за почти десять лет:«Time Takes Time» . Главным синглом с пластинки стала его лучшая песня с семидесятых. Будто вняв совету Джорджа Харрисона, продюсер Дон Уос аранжировал трек звенящими 12-струнными гитарами, отчего он стал звучать как запись The Traveling Wilburys .

17. Come On Christmas, Christmas Come On (1999)

В рождественском альбоме «I Wanna Be Santa Claus» , который Старр записал в 1999 году, были обычные стандарты вроде «Rudolph The Red-Nose Reindeer» , «Winter Wonderland» , а также«Christmas Time (Is Here Again)» , написанная The Beatles для рождественской пластинки 1967 года. Но в качестве промо-сингла Старр, вспомнив о своем увлечении глэмом, выбрал этот переиначенный футбольный гимн. Партию бэк-вокала исполнил Джефф Линн.

18. The Official BBC Children In Need Medley (в роли Паровозика Томаса, 2009)

Многим детям, родившимся в 2000-е, Ринго знаком не как битл, а как голос рассказчика в мультсериале «Томас и друзья» или Мистер Кондуктор в передаче «Shining Time Station». Здесь он вместе с другими известными актерами озвучки детских передач принимает участие в странном попурри, которое начинается с «Can You Feel It» The Jackson 5 и заканчивается «One Day Like This» Elbow (среди остановок на пути - «Jai Ho!» и «Hey Jude» ).

19. Walk With You (с Полом Маккартни, 2009)

Старр хотел написать песню о Боге, с уклоном в госпел, но его соавтор Ван Дайк Паркс придал ей более светское направление: песня получилась о дружбе и о том, что она не проходит с годами. Идеальная вещь для двух оставшихся в живых битлов, которые готовились разменять восьмой десяток.

20. I Wish I Was a Powerpuff Girl (2014)

Мультяшный Ринго Старр, не менее трогательный, чем сами Суперкрошки, стал тем самым Веществом Икс, который был нужен для специальной серии, вышедшей в 2014 году. «Я спасу мир, а потом обниму щенят!», - поет он: оказывается, в любом возрасте можно мечтать о том, чтобы в научном эксперименте что-то пошло не так и получилось волшебство.

На днях бывший барабанщик The Beatles Ринго Старр удивил мир, заявив журналистам, собравшимся в его роскошной калифорнийской резиденции в Беверли-Хиллз, что слухи о якобы смерти Пола Маккартни в 1966 году на самом деле являются правдой.

В эксклюзивном интервью для The Hollywood Inquirer Ринго Старр признался, что "настоящий" Пол Маккартни погиб в автокатастрофе 9 ноября 1966 года после ссоры во время записи альбома "Sgt. Pepper"S Lonely Heart"s Club Band", — передают "Аргументы недели ".

"Пол умер, мы были в панике! – утверждает Ринго. – Мы не знали, что делать, и тогда наш менеджер Брайан Эпштейн предложил взять в группу Уильяма Ширза Кэмпбелла, победителя конкурса двойников Пола Маккартни. Мы были уверены, что всё это продлится не больше двух-трёх недель. Но Билли оказался неплохим музыкантом, даже лучшим, нежели Пол, а публика так и не заметила подвоха. Тогда и было решено, что Кэмпбелл останется в составе The Beatles, а о гибели Пола общественности сообщаться не будет. Единственная проблема заключалась в том, что они не сошлись характерами с Джоном и постоянно ссорились".

Впрочем, давайте поподробнее. Слухи о смерти Пола Маккартни впервые появились более 45 лет назад, в сентябре 1969 года. Их источником стала некая студенческая газета Drake University, выходившая в штате Айова, в которой была опубликована статья под названием "Мёртв ли Пол Маккартни?". Паника по поводу смерти кумира вскоре охватила весь мир. Волна тревоги докатилась даже до СССР и здесь превратилась в настоящее цунами: советские рок-фанаты горевали по поводу гибели в автокатастрофе не одного, а всех четырёх "Битласов".

Поскольку ни сами музыканты, ни их окружение никак не реагировали на слухи о смерти Пола, то сторонникам этой гипотезы пришлось самим искать "ключи", которые якобы доказывали, что Маккартни умер и его заменил двойник.

Сначала они разглядели на обложке альбома "Sgt. Pepper"s Lonely Heart"S Club Band" свежевыкопанную могилу, вокруг которой столпились Битлы и другие известные люди с видом, как будто они только что кого-то похоронили.

В песне "A Day in the Life" из того же альбома они "обнаружили" описание автокатастрофы, в которой погиб Маккартни.

Они утверждали, что если песню "I’m So Tired" с "Белого альбома" прослушать задом наперёд, то можно разобрать, как Леннон бормочет: "Пол мёртв, скучай по нему, скучай по нему".

На обложке диска "Abbey road" они рассмотрели похоронную процессию: впереди идёт Джон-проповедник в белом, за ним плакальщик-Ринго в чёрном, замыкает процессию Харрисон в простой одежде могильщика. Ряд признаков якобы указывают на то, что Маккартни является "покойником": босые ноги, закрытые глаза, к тому же он идёт не в ногу с остальными...

Когда истерика достигла своего пика, Пол Маккартни был вынужден прервать молчание. В ноябре 1969 года он дал интервью журналу Life, в котором заявил, что "слухи о его смерти сильно преувеличены". После той публикации страсти поутихли, но с годами поиск пресловутых "ключей" принял формы нездоровой игры, так как сообщения о смерти Маккартни стали "находить" в песнях и альбомах, выпущенных задолго до его вероятной гибели.

И вот спустя 45 лет один из Битлов решился наконец открыть обществу "правду". Ринго Старр объяснил свой поступок тем, что ему уже 74 года и он боится, что истина умрёт вместе с ним, а люди во всём мире останутся введёнными в заблуждение.

2 марта, спустя неделю после откровений Ринго Старра, Пол Маккартни собрал пресс-конференцию в своём офисе, расположенном на окраине небольшого городка Писмэрш, в Суссексе, надеясь положить конец неприятным слухам о своей смерти в 1966 году. Выступая перед собравшимися журналистами, он заявил, что слова Ринго являются старческим маразмом. "Чем старше Ринго становится, тем маразм его крепчает. А когда он узнал, что ансамбль Wings был введён в Зал Славы рок-н-ролла, он просто изошёл завистью. За свою жизнь Ринго наделал много глупостей, но эта – самая большая. Если он не чувствует себя достаточно знаменитым, лучше бы он придумал какую-нибудь хрень про самого себя…"

Тем временем выяснилось, что Ринго Старр ни в чем не виноват и никакого интервью, в котором говорилась бы правда о смерти Пола Маккартни, он не давал. Более того, ни сайта, ни газеты с названием The Hollywood Inquirer не существует . Это был просто анонимный фейковый вброс. Для чего он понадобился, пока – загадка.

Казалось бы, только что была сенсационная новость – и вот её уже нет. Тем не менее активизировались недруги Пола Маккартни.

Британский телеканал MI5 объявил о начале расследования, чтобы определить истинность этой истории и весомость обвинения. Журналистов беспокоит то, что сэр Пол Маккартни, получив звание рыцаря, имеет возможность находиться рядом с королевой Елизаветой II на различных официальных мероприятиях. В этом они усматривают опасность для британской монархии. Если в ходе расследования факты, изложенные Ринго Старром, подтвердятся, то дело примет государственный оборот.

53-летняя Беттина Хюберс, которая пыталась сделать сценическую карьеру под именем "Тина Маккартни", вновь требует от легендарного певца и композитора признать их родство. Она утверждает, что у её матери Эрики Хюберс был роман с Полом Маккартни, когда The Beatles приезжали на гастроли в Гамбург, и, следовательно, она является внебрачной дочерью сэра Пола. Некоторое время назад Маккартни прошёл тест на ДНК, который показал, что претензии Беттины необоснованны. Но женщина утверждает, что Пол Маккартни слишком легко согласился пройти тест, потому что знал, что он даст отрицательный результат, ведь он был двойником настоящего Битла. Беттина Хюберс теперь требует, чтобы ДНК-тест прошёл Майкл Маккартни, брат Пола, чтобы решить вопрос отцовства раз и навсегда.

Страсти продолжают кипеть, а сэр Пол тем временем занимается всякими бытовыми вопросами. Недавно появилось сообщение, что он продал на аукционе дом, в котором провёл детство. Имя нового владельца культового здания не разглашается.

В приведенной ниже статье будет приведена краткая биография, факты, а также дата и место рождения, творчество и личная жизнь Ринго Старра. Кто же это такой? Он известен нам как талантливый музыкант, великолепный актер и барабанщик группы The Beatles. Конечно, путь к мировой славе не был легким, но он того стоил. Ведь имя барабанщика всем известной группы чтит каждый, кто хорошо знаком с хорошей музыкой. Биография Ринго Старра весьма увлекательна. Ведь он опробовал множество творческих профессий.

Ричард Старки, а именно так звучит его настоящее имя, появился на свет в 1940 году, 7 июля, в городе Ливерпуле. Родителями были очень скромные и простые люди - пекарь по имени Ричард Старки и домохозяйка Элси Старки. По старой доброй традиции рода Старки мальчик был назван в честь отца. Вашему вниманию представлено фото семьи музыканта. На нем изображены его родители и он сам. Также в статье вам будут представлены фото Ринго Старра в разные периоды его жизни.

Обучение Ричарда

Биография Ринго Старра неимоверно необычная - это история удивительного человека. К сожалению, Ричард рос весьма болезненным ребенком. Много времени он проводил в больницах из-за болезней. Вероятно, это и послужило тому, что он плохо окончил школу, а точнее - вообще не окончил. Как только Старки окончил начальные классы, главной его проблемой стал недуг, «поселивший» его в больнице почти на год - перитонит.

Стоило ему выздороветь и оправится от перенесенной болезни - он продолжил обучение. Но не прошло даже половины учебного года, и проблемы со здоровьем вновь заставили его позабыть о школе и вернуться в больницу. На этот раз причиной пребывания в больнице стал плеврит, который не давал будущему музыканту покоя почти два года.

Болезни не дали ему получить хорошее образование или даже окончить школу. К пятнадцати годам, когда болезни перестали прогрессировать и беспокоить юношу, он решил найти работу. Большой помехой для него стало отсутствие образования. Это и являлось главной причиной того, что его выбор остановился на профессии стюарда. Местом его работы стал паром, совершавший курсы между городом Уэльсом и городом Ливерпулем.

Старки на пути к славе в мире музыки

Ровно так же, как и все подростки тех времен, будущая звезда увлекалась самыми свежими новинками в американской музыке. Велика вероятность, что подобное увлечение и подтолкнуло Ричарда на дорогу славы и известности, о которой ранее он и мечтать не мог.

Музыкальная карьера молодого дарования началась, когда ему было не более двадцати лет. Перед тем как пополнить ряды квартета The Beatles, он был участником нескольких других групп. Среди них была и группа, подарившая ему его первый опыт и познания - Rory Storm and the Hurricanes. Это один из главных конкурентов The Beatles в те времена.

К 22 годам своей жизни Ричард решил официально пополнить состав группы The Beatles, став полноценным участником квартета. Подобный момент биографии Ринго Старра нельзя не упомянуть. Ведь именно с него Ричард Старки и начал свою звездную карьеру.

Роль Ринго Старки в квартете

Ринго Старр и «Битлз», а точнее состав этой группы, отлично сработались и строили совместную карьеру. Ринго исполнял партии на барабанах. Слушая песни группы, мы уверенны в том, что мелодию на барабане исполняет именно Старки, но это не всегда так. Хоть он и пробыл в квартете довольно долго, до него были и другие исполнители, которые приложили руку к созданию некоторых произведений, например, What Goes On, Octopus’s Garden, Helter Skelter и некоторые другие.

Хочется добавить, что роль барабанщика до вступления Ринго исполнял один из очень умелых и известных сейчас музыкантов, которого звали Пол Маккартни. Давно стало ясно, что основная роль Ричарда в группе - барабанщик, но она далеко не единственная. Да, Ричард не владел профессиональной игрой на гитаре и не мог сочинить хит, который покорит сердца слушателей, но он обладал отличным слухом, чувством ритма и хоть не идеальным, но голосом, иногда добавляющим красок в произведения.

Голос музыканта хоть редко, но все же звучал в некоторых песнях группы. Услышать голос Ричарда можно в песнях Helter Skelter, Don’t Pass Me By, а еще без его вокала не обошлась такая известная песня, как Octopus’s Garden, к написанию которой он приложил руку.

Причины его ухода из группы

Музыкальная карьера членов группы была на пике, гонорары были высоки, квартет процветал, и ожидалось дальнейшее его развитие. При таком раскладе возникает вопрос: почему Ринго Старр покинул группу? На самом деле, ответ не особо сложен или непонятен, как нам кажется.

Во время одного из споров музыкантов группы Пол Маккартни, немного вспылив, объявил, что он считает Ричарда обыкновенным и ничем не выдающимся барабанщиком. Судя по всему, эти слова и стали причиной ухода одного из членов группы. В дальнейшем, жизнь бывшего исполнителя приобрела новый смысл - семью.

Семья музыканта

Хоть речь и идет о краткой биографии Ринго Старра, большая ее часть посвящена личной жизни, которая была неимоверно богата на события. В 1965 году Ринго заключил брак с прекрасной женщиной, которая подарила ему домашний уют и наилучших детей. Давая имена своим троим сыновьям, будучи единственным ребенком в семье, он полностью искоренил традицию, по которой множество веков мальчики рода Старки получали имена от отцов.

Барабанщик всем известной группы воспитывал троих сыновей. Двоих звали Заки и Джейсон - у дети было всего два года разницы в возрасте. Самый младший сын звезды - Ли, родился через три года после рождения Джейсона. Мальчишки появились на свет после официального заключения брака Ричарда и его прекрасной жены Морин Кокс.

В 60-70-х годах пришел черед для самых памятных времен из жизни Ринго, ведь он не только вступил в брак и завел детей, чувствуя себя хорошим семьянином, именно в этот период развития карьеры его активность в группе достигла своего пика. В семидесятых годах он опробовал кое-что новое для себя - кинематограф.

Был ли он счастлив в семейной жизни?

Съемки в кино и рекламах познакомили «семьянина» с новой любовью, заменившей прежнюю. Снимаясь в фильме, он познакомился с блистательной актрисой, снимающейся не только для различных кинолент, но и для всем известного журнала, PLAYBOY. В семидесятых годах, как ни странно, Ричард считался самым примерным семьянином из всей группы. Какого же было всеобщее удивление, когда самый примерны семьянин подал на развод, дабы заключить брак с Ненси Ендрюс.

Именно Ненси была актрисой, снимавшейся в PLAYBOY. В 1975 году пара Ричарда Старки и его жены Морин Кокс распалась. Ричард ушел из семьи, оставив троих детей и жену, начав новую жизнь с актрисой и моделью. Начав новую жизнь, он нашел и новое увлечение - конструирование и дизайн мебели.

Мебелью он занимался на протяжении пяти лет - с 1975 по 1980 год. В 1980 году он все же решил продолжить прославлять свое имя в кино. Вернувшись к работе актера, он снялся в фильме, который носил название «Пещерный человек. Ринго играл одну из самых важных ролей. Все эти новые и не совсем увлечения он завел для того, чтобы отвлечься от воспоминаний о былом браке и детях.

Новый брак

Нам известно, что музыкант развелся со своей первой женой. Но как развивались его отношения с Ненси Ендрюс? Ведь именно из-за нее он и разорвал отношения с Морин Кокс? Ричард долгое время не решался на новый брак, а именно поэтому он и сделал предложение новой любви только спустя шесть лет после развода. Вот только брак был заключен не с Ненси, разлучившей его и Морис, а с актрисой по имени Барбара Бах.

Ринго Старр познакомился с Барбарой на съемочной площадке, во время съемок фильма «Пещерный человек». Барбара имела почти такую же важную роль, как и ее партнер. Фильм о пещерном человеке, к сожалению, не сильно прославил актеров, да и вообще не стал очень популярным и известным фильмом тех времен. Но хоть фильм не принес Старки славы, тот получил нечто большее - новую половинку. И так, в возрасте 41 года он женился во второй раз.

Годы жизни Ринго Старра: дальнейшая жизнь музыканта

В 1980 музыкантом были осуществлены некоторые попытки выпустить новые музыкальные проекты. Что касается карьеры Ричарда в кино, то заявок на его участие в съемках фильмов или рекламы не предвиделось. Если раньше он водил дружбу с журналистами, предлагавщими ему участие в различных программах и интервью, то в восьмидесятом году, а точнее в его средине, звонки и предложения резко прекратились.

Даже самые примитивные фирмы отказывали нашему герою в издании пластинок с его произведениями. Эта ситуация привела его к алкоголю, а заодно и его жену. Таким образом, он и его жена в 1988 году узнали, что они уже давно являются алкоголиками, требующими лечения. Но это в прошлом, родные и друзья больной пары нашли в себе силы и оплатили лечение, вернув их к нормальной и трезвой жизни. Хочется добавить и напомнить, что несмотря на все невзгоды, жизнь и биография Ринго Старра остается интересной для многих поклонников.

Ряд СМИ опубликовали новость о шокирующем интервью бывшего участника The Beatles Ринго Старра, в котором музыкант заявил, что Пол Маккартни погиб еще в 1966 году, а все эти годы под его именем выступал двойник. Как ни странно, эта версия пользуется большой популярностью у конспирологов, сообщает Вести ру.

“Когда Пол умер, мы запаниковали. Нам было неясно, что делать, и тогда Брайан Эпстайн, наш менеджер, предложил временно заменить Пола Билли Ширсом. Он должен был продержаться в группе не больше пары недель, однако никто из наших слушателей или журналистов, как оказалось, не заметил подмены. Тогда мы решили сделать Ширса постоянным членом группы, благо он был едва ли не более профессиональным музыкантом, чем Пол”, - цитирует британское издание интервью Ринго Старра, якобы опубликованное в Hollywood Inquirer…

Эти слухи зародились ещё когда The Beatles и не думали распадаться, то есть в 1960-х годах. Фанаты, подробно анализировавшие текст каждой песни своих кумиров, несколько раз находили в них якобы невнятно пропетое «Пол умер». Например, в песне «While my guitar gently weeps», исполненной Джорджем Харрисоном, в конце поётся что-то вроде «Oh… Oh…», но поклонники решили, что Джордж поёт «Oh, Paul, Paul…», оплакивая смерть последнего.

Люди, верящие в теорию смерти Пола и последующего заговора музыкантов с целью скрыть это, приводят следующие доказательства подмены:

Лицо Маккартни очень мало менялось до 1966-го года, а вот потом он вдруг изменился и стал непохож на себя.
Также сама форма головы была подвергнута тщательному анализу (она-то измениться никак не могла) и теоретики заявляют, что есть некоторые различия в форме черепа и строении лица.

Маккартни был одного роста с Джоном Ленноном, что можно заметить в шоу Эда Салливана в 1965-м году. А вот на фотографиях к альбому «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», вышедшего в 1967-м году, Пол заметно выше Джона.

На знаменитой обложке альбома Abbey Road все участники «The Beatles» переходят дорогу в обуви, и только Маккартни почему-то идёт босиком. Поразмыслив, фанаты пришли к выводу, что это очередной намёк на смерть Пола: в традициях некоторых стран захоронение покойника происходит в одежде, но босиком.

Фотография с обложки альбома Abbey Road

Но самый любимый аргумент теоретиков подмены - это цвет глаз Маккартни. На фото до 1966-го года они тёмно-карего, почти чёрного цвета. Позже и по нынешний день глаза выглядят зелёными. Возможно, вина за это лежит на качестве съёмки, которая в 1960-х, конечно, оставляла желать лучшего по сравнению с современной. Но всё-таки разница слишком значительна…

Кстати, в 1969-м году The Beatles выпустили опровержение этих домыслов и впоследствии неоднократно подшучивали над легендой «Paul is dead». Но до конца убедить недоверчивых поклонников им всё-таки не удалось. У них есть ещё множество аргументов, но вряд ли эта история имеет под собой какое-нибудь основание, учитывая тот факт, что за свою карьеру Пол Маккартни написал огромное множество отличных песен, в том числе и мировых хитов, а талант, определённо, подменить невозможно.