Консультация для педагогов: «Анализ детских работ по изобразительной деятельности. Анализ изобразительной деятельности "разноцветные шары"
Изобразительная деятельность - одно из первых и наиболее доступных средств самовыражения ребенка, в котором проявляется своеобразие многих сторон детской психики. Рисунок является мощным средством познания и отображения действительности, в рисунке раскрываются особенности мышления, воображения, эмоционально-волевой сферы. Так же как игра, он позволяет более глубоко осмыслить интересующие ребенка сюжеты.
Таким образом, занятия рисованием способствуют оптимальному и интенсивному развитию всех психических процессов и функций, приучают ребенка думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.
ЭТАПЫ НОРМАТИВНОГО РАЗВИТИЯ РИСУНКА
Доизобразительный период - это период «каракулей», «марания», который, начинаясь в возрасте 1,5–2 лет, длится вплоть до 3–3,5 лет. Этот этап продолжителен и неоднороден.
Различают стадию «марания», стадию ритмических каракулей, ассоциативную стадию.
Третья и последняя стадия доизобразительного периода рисования возникает тогда, когда образ предмета непроизвольно возникает из каракулей и подсказан только воображением ребенка. То есть ребенок вначале рисует, а потом, «увидев» в рисунке образ предмета, - называет его.
Этот путь - от начальных штрихов до первых изображений, занявший у первобытного человека десятки тысяч лет, у ребенка имеет очень короткий отрезок: в 3–3,5 года он переходит к следующему периоду - изобразительному. Его началом условно можно считать момент, когда у ребенка вначале возникает «замысел» (то есть произвольная интенция, целеполагание, начало целенаправленной деятельности) нарисовать что-либо. И лишь затем производится сам рисунок.
Первый этап изобразительного периода составляют рисунки с примитивной выразительностью (3–5 лет). Ребенок пытается через линию выразить эмоции и движения (например, прыгание девочки изображено в виде зигзагообразной линии). Эти рисунки, по словам исследователей, «мимичны», а не «графичны». Правда, дети через некоторое время забывают, что изображали (для них зигзаг может ассоциироваться, например, с забором).
Таким образом, первые каракули ребенка относятся не к области изображения , а скорее к области представления . На данном этапе развития детского рисунка еще недостаточна связь между выразительной и изобразительной функциями. На следующем (втором) этапе изобразительного периода (6–7 лет) детские рисунки становятся еще более схематичными. Ребенок различает движение, эмоции и мимику.
В дальнейшем, по мере развития рисунка (на своего рода третьем этапе), в детских работах появляется чувство формы и линии. Ребенок испытывает потребность не только перечислять конкретные признаки описываемого предмета, но и передавать формальные взаимоотношения частей.
Последний этап изобразительного периода - это правдоподобные изображения. Фигуры становятся все более пропорциональными и детализированными. Расширяется тематика рисунков.
Безусловно, тематика детских рисунков обусловлена принадлежностью к определенному полу и соответствующей идентификацией. Так, мальчики чаще всего рисуют машины, самолеты, корабли, войну, а девочки - семью, принцесс, цветы, маленьких животных, узоры бус, тканей.
Чрезвычайно важным является знание законов развития детского рисунка. Их можно обобщенно представить следующим образом:
1) наглядность;
2) видение изображаемого в горизонтальном плане;
3) прозрачность (например, когда под платьем остаются видны округлости тела);
4) позднее возникновение перспективы.
Так, самые маленькие дети (4–5-летние) располагают изображения рядом друг с другом, не соединяя их каким-либо замыслом. Это так называемая фаза юкстапозиции .
Затем появляется центральный сюжет (после 5 лет). Здесь уже изображения объединены сюжетом, и ребенок распределяет предметы, рисуя более отдаленный над находящимся ближе. Эта фаза развития перспективы в рисунке называется фазой суперпозиции .
Лишь позже (в норме не ранее 7 лет) ребенок начинает изображать более отдаленные предметы как предметы по размеру меньшие, нежели предметы близкие. Таким образом в изображении возникает истинная перспектива .
Аналогично поэтапно может быть рассмотрено и нормативное возникновение «цветности» детского рисунка.
Ребенок эмоционально воспринимает цвета и часто раскрашивает понравившийся предмет любимым цветом, который может быть тому и не свойственен. При этом не только цвет, но и тщательность прорисовки будут выражать само отношение ребенка к содержанию рисунка.
В этот период все разукрашивается в насыщенные цвета и «пестро» раскрашивается: дома и крыши, цветы и животные, автомобили и заборы. При этом особое место для актуализации цвета принадлежит одежде изображаемых людей.
Такое разделение детей на группы позволяет, в определенной степени, осуществлять индивидуальный подход в развитии творческих способностей. Следует подчеркнуть, что при этом важно не навязывать ребенку стереотипов изображения, а поддерживать его творческие порывы, радоваться вместе с ребенком даже самым незначительным проявлениям его индивидуальности.
Литература:
1. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. Пер. с англ. В.Н. Самохина. Общ. ред. и вступ. статья В.П. Шестакова. - М.: Прогресс, 1974.
2. Зеньковский В.В. Психология детства. - Лейпциг: Сотрудник, 1924.
3.Игнатьев Е.И. Психологические особенности изобразительной деятельности младшего школьника // Психология младшего школьника. - М., 1960.
4.Михалёва О.Ю. Развитие креативности детей в условиях досуга (на примере изобразительной деятельности). Дисс. на звание канд. пед. наук. М., 2003.
5.Мухина В.С. Детская психология: Учебник для студентов пед. ин-тов / Под ред. Л.А. Венгера. - М.: Просвещение, 1985.
6.Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. - М.: Педагогика, 1981.
7.Обухова Л.Ф. Детская (возрастная) психология: Учебник. - М.: Российское педагогическое агентство, 1996.
Анализ детского рисунка
Большинству детей нравится рисовать. Они используют для этого, как традиционные материалы: краски, карандаши, фломастеры, так, порой, и самые неожиданные, например, мамину помаду. А в качестве мольберта может быть выбраны шкаф, мебель, обои. Многое из того, что ребенок пока не может выразить словами - отражается именно в детском рисунке.
Анализ детского рисунка позволяет выявить особенности характера ребенка, «увидеть» его внутренний мир.
Малыши до трех лет рисуют в основном круги, линии, точки. В таких рисунках сложно уловить смысл. После четырехлетнего возраста в детских рисунках уже появляются вполне узнаваемые взрослыми персонажи. Чаще всего первыми героями рисунка малыша становятся мама и папа, сам ребенок. Считается, что анализ детского рисунка можно проводить с пятилетнего возраста. Тогда дети уже рисуют все, что видят вокруг - людей, животных, деревья, дома.
Если вы хотите проанализировать рисунок своего ребенка - дайте ему задание нарисовать что-нибудь. При этом не поправляйте ребенка во время работы, не говорите, как нужно рисовать правильно, просто наблюдайте. Дайте ребенку разнообразный цветовой набор фломастеров, а лучше карандашей. Так вы увидите, какие цвета предпочтет малыш для своего рисунка, а использование карандашей позволит увидеть силу нажима. Чем сильнее нажим - тем импульсивнее ваш ребенок.
Итак, если ваш ребенок нарисовал человека в центре листа бумаги, значит, он уверен в себе. И наоборот - рисунок в низу листа означает, что у него занижена самооценка. Если нарисованный герой имеет большую голову, это говорит о хороших умственных способностях малыша, маленькую, о том, что ребенок недостаточно развит для своего возраста.
Большие уши означают, что важным способом восприятия информации для него является слух. Рот с торчащими зубами свидетельствует об агрессии, выпученные глаза могут говорить о таком явлении, как страхи у детей
Большие длинные руки свидетельствует о том, что ребенок неплохо развит физически, и наоборот слабый ребенок нарисует короткие руки. Тщательно прорисованные пальцы указывают на агрессию. Чем длиннее ноги у нарисованного человечка, тем больше ваш ребенок стремиться стать независимым. Если ноги широко расставлены - значит, малыш уверен в себе. Мальчики в отличие от девочек часто рисуют угловатые квадратные туловища - признак мужественности. Ребенок, чувствующий себя униженным, который имеет очень заниженную самооценку, нарисует непропорционально маленькое по сравнению с остальными частями тела туловище.
Нарисованный дом без дверей и окон говорит о замкнутости ребенка, маленькие окошки свидетельствуют о его стеснительности. Дерево с раскидистыми, тянущимися к верху ветвями, толстым стволом и прорисованными корнями говорит о том, что ребенок жизнерадостен и уверен в себе.
Проводя анализ детского рисунка, обратите внимание, какие цвета использует ваше чадо. Чем больше цветов в его рисунке, тем он более эмоциональный и чувствительный. В основном рисунках ребенка присутствует 5- 6 цветов. Обилие желтого свидетельствует о любознательности, оптимизме. Синий цвет, напротив, говорит о внутренних проблемах. Зеленый - о стремлении к безопасности и упрямстве. Красный символизирует агрессию, эксцентричность. Если в рисунке преобладает черный - ваш ребенок подавлен, обратите внимание на его внутреннее психологическое состояние.
Когда ваш малыш рисует свою семью - первым на рисунке появится тот, кто играет в семье главную роль для ребенка, чей авторитет для него наиболее важен. Если все члены семьи на рисунке держатся за руки - малыш уверен, что его любят. Забыл нарисовать кого-то - значит, этот человек ему неприятен. Если при изображении своей семьи ребенок не нарисует себя - это признак одиночества, нехватки внимания. Детская ревность к брату или сестре может выразится в нежеланием рисовать того или иного члена семьи. Возможен и такой вариант: «художник» нарисует их, но отдельно от остальных.
Возьмите детский рисунок в руки и задайте себе вопрос, каких эмоций больше вызывает он у вас - позитивные или негативные. Если на рисунке яркие цвета, улыбки на лицах изображенных людей, светит солнышко - скорее всего ваш ребенок счастлив, чувствует родительскую любовь, дружелюбен.
Тусклые унылые краски, грустные лица свидетельствуют о переживаниях ребенка, возможно, о некоторых проблемах в семье. Поэтому, старайтесь, как можно чаще интересоваться тем, что рисует ваш дорогой человечек. Возможно, это поможет вам избежать многих проблем в будущем.
Неменская
Л.А.
зам.
директора Центра НХО,
кандидат
философских наук, доцент,
Лауреат
премии Президента РФ
КАК ОЦЕНИВАТЬ
ДЕТСКИЙ РИСУНОК
Множество
детских работ перед собравшимися членами
жюри, надо выбирать победителей. Участники
конкурса — это дети, которые обнаружили
свои способности к художественной
деятельности, они более, чем другие
проявляют свою потребность рисовать,
им нравится этим заниматься — и это
важнейший показатель одаренности.
Оценивая
выполненные в конкурсных условиях
работы детей, надо помнить, что
главной целью и ценностью является сам
ребенок, его развивающаяся душа и
взрослеющая личность. Поэтому выбор и
оценка детских работ требует от нас
особой ответственности, и должна быть
понята как диалог, форма общения с
ребенком и с его педагогом. Но, неизбежно,
мы попадаем в ситуацию наставления и
указания пути. Надо сказать, что за
период проведения конкурса уровень
качества детских работ повышается с
каждым годом. Это особенно заметно не
только по лучшим произведениям, но по
количеству работ высокого уровня и по
возрастающей художественности большинства
представляемых работ. Потому теперь
мы не стали выбирать «самых первых», а
выделили более широкий круг произведений
по разным номинациям.
К
детскому рисунку можно подойти с разных
сторон, оценивая его с совершенно разных
позиций. Появление аналитического
интереса к детскому рисованию принято
относить к началу ХХ века, когда детский
рисунок стал объектом исследований,
более всего психологических, направленных
на соотношение графических качеств
детского рисунка с интеллектуальным
развитием их авторов. Процесс рисования
использовался, впрочем, как и теперь, в
качестве вида психодиагностики и
психотерапии. Наш подход имеет другое
содержание, но нельзя не учитывать
степень выявленности внутреннего мира
детей в их рисунках.
Иной
подход — когда критерием анализа детского
рисунка определяется «мастерство
изображения» — то есть умение иллюзорно
изображать предметный мир в
соответствии с профессиональными
правилами обучения. Эта позиция долго
служила распространенным основанием
для суждения о художественной
неполноценности детского творчества.
Определенные правила и приемы, конечно,
необходимая составляющая обучения, но
у каждого правила должен быть понятный
и востребованный, актуальный смысл.
Тогда правило выступает средством
высказывания и средством художественного
познания, а не как навязанный образец
для подражания, не как прием. Исполнение
заученного приема не должно являться
конечной целью в процессе художественного
развития ребенка.
Художественный
подход к детскому творчеству направлен
на выявление художественной природы
детской изобразительной деятельности.
Сущность детского изображения подобна
сути творчества профессиональных
художников, она заключается в выраженности
личных переживаний автора, его видения
и отношения к миру. Поэтому основой
оценки детского произведения выступают
такие качества как активность авторской
позиции по отношению к изображаемому,
выразительность образного содержания
и изобразительных средств, изобретательность
в их поиске, чуткость к характеру
художественных материалов.
Выявлять
и оценивать в рисунке можно композиционное
решение, общее настроение, выбор сюжета
через смысловую и эмоциональную его
трактовку. На выборе сюжета отражаются
интересы ребенка, его актуальные
впечатления и знания. Задачи изображения
у детей, как и во «взрослом» изобразительном
искусстве, определяются не стремлением
более или менее точно передать вид
предмета, а стремлением выразить свое
понимание и эмоциональное отношение к
нему. Внимательный взгляд юного художника
высвечивает личностно значимые для
него и сущностные аспекты окружающего
мира, и если ему удается выразить их в
рисунке, то это становится настоящим
открытием и откровением для зрителя.
Детские произведения уникальны тем,
что в них воплощаются многообразные
переживания детской души, открывающей
для себя окружающий мир.
Успех
воспитания и обучения в огромной степени
зависит от мастерства учителя, от
творческого подхода к обучению, и конечно
от знания возрастной психологии. Педагог
должен добиваться в своей деятельности,
чтобы, даже учебная, урочная, определенная
темой задания, изобразительная
деятельность ребенка выступала для
него как собственная потребность, как
желание его души, что и соответствует
реальному назначению творческого
изображения. Это не должна быть работа
«на показ», ориентированная лишь на
успешный результат, подменяя творчество
исполнением. Специфика детского рисунка
состоит как раз в значимости самого
процесса рисования, во время которого
развивается и видоизменяется, выращивается
его содержание. Этот процесс, включающий
в себя игру как форму переживания и
моделирования реальности, и он отражается
на результате и придает рисунку качество
особой эмоциональной насыщенности.
Моделируя и воспроизводя в изображении
впечатления действительности,
ребенок-автор осознает свой индивидуальный
опыт в формах изобразительного языка,
в котором происходит освоение культуры
и самопознание. А как следствие, — и само
преобразование.
Искренняя
художественная выразительность детского
произведения вызывает эмоциональный
отклик и эстетическое сопереживание у
зрителя. Конкурсы и выставки детского
творчества это среда общения, которую
ищут и юные художники, и их учителя.
Экспозиция выставки как результат
конкурсного отбора рисунков, строится
с целью выявить характерные особенности
детского творчества, организовать
взаимодействие художника и зрителя,
дать возможность наглядно продемонстрировать
произведения юных авторов широкой
публике. Это важное событие в жизни
каждого рисующего ребенка. В рамках
выставки проводятся семинары и
консультации преподавателей, открытые
методические мастерские, которые
позволяют на примерах детских работ
обсуждать вопросы художественного
развития и обучения детей атмосфере
обмена педагогическим опытом и
радости профессионального общения.
Задание: Изучение рисунков детей одной возрастной группы, учащихся одного класса, выполненных по одной теме.
Возможно использование следующей формы работы при анализе детских рисунков:
По форме изложения – устный анализ, письменный анализ.
По участию – индивидуальный, групповой анализ.
Дать ответы на вопросы:
1. Опишите рисунок и изобразите его схематично.
2. Какие достоинства и недостатки вы заметили в рисунке? Укажите их возможные причины.
3. Какую объективную оценку можно поставить за эту работу? Какую отметку вы ставите?
4. Дайте аргументированное объяснение оценки в соответствии с требованиями программы по изобразительному искусству?
Данный анализ детской изобразительной деятельности оформляется с использованием таблицы, разработанной ранее.
Студенты должны знать следующие методы формирования учителем оценочных действий у детей:
Оценка детских рисунков учителем (монолог);
Оценка детских рисунков учителем с включением детей в оценочные действия (беседы, диалог);
Самостоятельная оценка детьми своих рисунков.
При оценке результатов детского изобразительного творчества должен учитываться психологический момент воздействия на ребенка отрицательной оценки.
Вопросы для самоконтроля:
1. Назвать формы работы учителя по оценке детского рисунка.
2. Определить методы оценки детского рисунка.
3. Определить параметры по которым оцениваются детские рисунки.
4. Придумать свой прием оценки детского рисунка.
5. Методика обучения рисованию фигуры человека. Анализ детских рисунков Задание: изучение психологических особенности рисунков детей младшего и среднего школьного возраста. Методика педагогического рисунка на классной доске.
1. Методика рисования фигуры человека в начальной школе.
Объяснение основных пропорций фигуры взрослого человека, подростка и ребенка (примерные соотношения размера головы к высоте фигуры как 1: 8. 1: 5, 1: 3). Раскрытие последовательности изображения фигуры человека в разных движениях различными материалами и техникой. Композиционное размещение фигуры человека в рисунке. Портрет. Мимика лица.
2. Методика обучения изображению фигуры человека (в V-VII классах).
Анализ в рисунке различных типичных движений фигуры человека, пластики. Наброски с натуры человека в различных движениях (работа кистью, мягким карандашом, пером). Наброски по наблюдению и по памяти фигур людей на улице.
Необходимо проследить развитие темы на протяжении нескольких лет, соблюдая логическую последовательность и систематичность, учитывая постоянное усложнение и повторение пройденного материала, включая различные виды уроков (рисование с натуры, декоративное рисование, тематическое рисование и беседы об изобразительном искусстве).
В методических разработках должны быть представлены:
1. Упражнения и наглядные пособия.
2. Иллюстрации к практической работе учащихся по данной теме.
Методические разработки выполняются на формате А-3.
Во время прохождения педагогической практики студенты имеют возможность провести опытную работу с детьми.
Вопросы для самоконтроля:
1. Влияние возрастных изменений на характеристику формы фигуры человека.
2. Стадии последовательности изображения фигуры человека в набросках и рисунках.
IV курс, 7-й семестр
1. Педагогическое рисование на классной доске. Альбом педагогических рисунков “Городской пейзаж”
Задание: приобретение опыта в педагогическом рисовании объектов, предусмотренных школьной программой. Выполнение зарисовок городских построек, фрагментов зданий, транспорта и человека. Выполнения упражнений на отработку определенных навыков работы различными художественными материалами и техническими приемами.
Рисунки выполняются на классной доске и бумаге, используются различные изобразительные материалы и художественные техники: акварель, гуашь, уголь, сангина, тушь, пастель, фломастер и др.
Составление иллюстрированного календарно-тематического плана на учебный год
Задание: Планирование уроков изобразительного искусства в соответствии с программными требованиями и возрастными особенностями учащихся. Календарные планы уроков: текстовые, иллюстрированные, тематические, смешанные и др. Цели и задачи художественного воспитания и развития детей в системе конкретного урока, четверти и года обучения.
Анализ школьных программ по курсу “Изобразительное искусство” и составление иллюстрированного календарно-тематического плана на учебный год в форме таблицы.
Иллюстрированный годовой план позволяет наглядно видеть весь комплекс работ, предусмотренных программой для каждого класса. При разработке годового плана работы необходимо предусмотреть взаимосвязь между отдельными видами учебных занятий, их методическую направленность.
Весь учебный материал необходимо распределить по четвертям и по отдельным урокам, указать вид учебной работы (рисунок с натуры, декоративное рисование и т.д. – выделить символом), тему урока и наглядно показать содержание работы (техника исполнения, вариант изобразительного решения).
На отдельном листе приводится описание уроков: цели и задачи, материалы и оборудование, упражнения, наглядные пособия.
Похожая информация.
Воспитательно-образовательное значение каждого занятия определяется правильным отбором программного содержания, хорошей организацией, подготовкой воспитателя, наличием соответствующего оборудования и изобразительных материалов, четким руководством деятельностью детей. Полноценная учебная или творческая деятельность детей на занятии зависит от качества всей предшествующей работы, а также от подготовки их к данному конкретному занятию. Подготовительная работа должна соответствовать содержанию предстоящего занятия: перед сюжетно-тематическим рисованием можно провести экскурсии для ознакомления с окружающим, прочитать художественное произведение, показать детям иллюстрации, репродукции, связанные с темой занятия, провести беседу, показать диафильм, удачные детские рисунки и т.д.; перед декоративным рисованием в старших группах целесообразно показать образцы народного прикладного искусства, иллюстрации, детские рисунки, провести беседу, дидактическую игру «Узнай по описанию», игры с декоративной мозаикой и т. д.; перед занятиями лепкой познакомить со скульптурой малых форм, предложить детям подобрать картинку с изображением животных, которых они будут лепить, выполнить эскиз декоративной пластины и т. д. В подготовку к занятию входит также самостоятельное тонирование бумаги, выполнение заготовок для аппликации, конструирования.
О содержании предварительной работы заведующий узнает из краткой беседы с воспитателем. Заведующий выясняет, правильно ли воспитатель понимает программные задачи, знакомится с планом занятия, просматривает конспект, отмечает наличие изобразительного материала и правильность его размещения на столах.
Во время просмотра занятия заведующий отмечает следующие моменты. Начало занятия (3-5 мин). Приемы, с помощью которых воспитатель переключил детей с игры на занятие. Далее оценивается содержание и методика первой части занятия - постановка перед детьми изобразительных задач и объяснение способов работы.
Следует отметить, какими приемами была вызвана умственная и речевая активность детей, их интерес к занятию (в младших группах - использование игровых приемов, потешек, в старших- опора на имеющийся у детей опыт, чтение отрывков из песен, стихов, сказок и т. д.). Целенаправленность объяснения, четкость и конкретность пояснений, вопросов к детям. Выделение этапов выполнения работы. Проверка усвоения детьми объяснений с помощью контрольных вопросов (например, в какой последовательности дети будут изображать предмет, какие выполнят действия). Опора при объяснении на наглядный материал - натуру, образец. Качество показа воспитателем приемов изображения предмета (если таковой имел место на занятии). Длительность объяснений или указаний к предстоящей работе. (Следует помнить, что всю подготовительную работу воспитатель должен проводить до занятия.)
Как дети приступили к выполнению работы: сколько начали рисовать (лепить) сразу после объяснения воспитателя, сколько обдумывали, затруднялись. Задавали ли дети вопросы воспитателю, о чем они спрашивали.
Добивался ли воспитатель в ходе занятий выполнения поставленных задач, использовал ли индивидуальный подход. Какие указания, советы давал воспитатель отдельным детям. Предупреждались ли ошибки путем своевременного напоминания о наиболее трудных элементах задания. Какими приемами воспитатель побуждал занимающихся к самооценке и самоконтролю. Целесообразность даваемых указаний и проверка качества их исполнения. Были ли дети, оказавшиеся вне поля зрения воспитателя.
Побуждал ли воспитатель детей самостоятельно использовать приобретенные знания, умения и навыки, работать творчески. Замечал ли воспитатель неправильную посадку и неправильную позу и исправлял ли их.
Как дети держат карандаш (кисть, ножницы и т. д.) и правильно ли ими пользуются. Какими техническими навыками и умениями владеют (см. соответствующие требования программы). Что делал воспитатель, чтобы усовершенствовать умения и навыки отдельных детей.
Сколько занимающихся своевременно закончили работу, сколько раньше, сколько не закончили. Сколько времени дети потратили на выполнение работы.
Предусмотрел ли воспитатель в конце занятия просмотр детских работ и как он был организован (коллективный анализ, взаимный анализ, самооценка). Привлекались ли дети к анализу выполненных работ, какими критериями пользовались они при оценке работ, выполненных с натуры, по образцу, по воображению. Отражает ли эта оценка требования программы вообще и задачи данного занятия.
Правильно ли пользуются дети словами, определяющими свойства предметов, цветовые оттенки, изобразительные и технические приемы. Сколько времени занял просмотр детских работ.
АНАЛИЗ ЗАНЯТИЙ
Соответствует ли содержание занятия программе данной возрастной группы, времени года, изобразительным возможностям детей. Сочетание нового и знакомого детям, связь с предшествующими занятиями. Эмоционально-творческая, учебная нагрузка, воспитательное и познавательное значение содержания занятия.
Оценка организации занятия, качества материалов и наглядных пособий, подготовленности детей и воспитателей (умение показывать приемы работы). Роль дежурных в подготовке занятия, сочетание работы дежурных с самообслуживанием.
Правильность и доступность объяснений воспитателя. Соответствие использованных приемов обучения виду занятия (например, в декоративном рисовании используется образец в виде графического изображения, в предметном - анализ натуры и показ способов ее изображения и т. д.), характеру программных задач (новое или повторное содержание), возрасту детей (например, ведущим приемом обучения детей младших групп является показ, в старших группах наряду с наглядными приемами обучения большое значение приобретают точные словесные инструкции, задания самостоятельно определить, каким способом и в какой последовательности следует выполнять работу).
Длительность занятия по этапам и в целом, причины задержки, если она имела место.
Поведение детей на занятии: организованность, дисциплинированность, самостоятельность, заинтересованность, наличие у них чувства времени, темп работы.
Разбор детских работ: умение работать в соответствии с полученными указаниями, технические и изобразительные умения и навыки, творческий подход к решению поставленной задачи, тщательность или небрежность работы.
Заведующий вместе с воспитателем просматривает и анализирует работы каждого ребенка, выполненные на данном занятии. В отдельных случаях (если качество работы ниже, чем у большинства детей) необходимо просмотреть работы ребенка, выполненные на предыдущих занятиях. При этом отмечается:
соответствует ли работа предложенной теме и указаниям, закончил ли ребенок свою работу;
есть ли сходство между изображением и действительным предметом (натурой, образцом);
какие признаки предмета изображены: характерные или малосущественные или те и другие;
правильно ли передано строение предмета (расположение его частей);
передана ли разница в размерах частей предмета. Воспроизводит ли ребенок окраску предмета реалистически. Что свидетельствует о наблюдательности ребенка, о работе его воображения. В чем проявилось отношение ребенка к изображаемому (в красочном оформлении рисунка, в использовании размера, в динамике образов);
как ребенок заполнил пространство листа бумаги. Имеются ли у ребенка представления о пространственном расположении предметов в соответствии с их реальными и смысловыми связями (рядом, на расстоянии, перед, за, выше, ниже и т. д.);
самостоятельно ли ребенок воспроизвел содержание предложенной темы (для ответа на этот вопрос необходимо сравнить рисунки всех детей группы);
качество технических навыков и умений (правильно ли изображен контур предмета, аккуратно ли закрашен рисунок, пользуется ли ребенок тонким концом кисти для изображения мелких деталей, правильно ли воспроизведена форма предмета в лепке, сглажена ли поверхность, прочно ли скреплены части, нет ли деформированных элементов, правильно ли вырезан контур предмета, аккуратно ли наклеены части предмета).
Общая оценка занятия, положительные стороны и недостатки, какие изменения целесообразно внести в методику данного занятия.
"Детский сад. Книга для заведующих", под ред. Л.П.Тарасовой. М., 1982 г.