Биография ринго старра. «Интервью» Ринго Стара про смерть пола Маккартни в издании Hollywood Inquirer

С тех пор как The Beatles в 1970 году распались, у троих из них не было никаких проблем с сольной карьерой: Джон Леннон написал «Imagine» и «Give Peace A Chance» , Джордж Харрисон выпустил «All Things Must Pass» и поучаствовал в The Traveling Wilburys , а Пола Маккартни зовут сыграть то в перерыве Супербоула, то на открытии Олимпийских игр.

Что же до ударника Ринго Старра, ему такая роскошь оказалась не по зубам: выпустив в начале 1970-х несколько хитов, он практически исчез с музыкального Олимпа, стал превосходным сессионным музыкантом (он играл с Бобом Диланом, Томом Петти, Беном Харпером) и актером озвучки.

В этом году Старра наконец включат в Зал славы рок-н-ролла как сольного артиста, и он наконец получит давно заслуженную порцию признания за свои послебитловские заслуги: ведь Ринго записал 18 сольных альбомов, последний из которых, «Postcards From Paradise» , выйдет 31 марта. По этому случаю американский Rolling Stone, посвятивший Старру обложку и большой материал, составил гид по его карьере в 20 песнях.

1. Sentimental Journey (1970)

Сразу после травматического распада The Beatles Старр на короткое время вообще отошел от рок-н-ролла и записал несколько стандартов 1920-х - 1940-х, в том числе «Night And Day», «Stardust» и заглавный трек со своего дебютного альбома - «Sentimental Journey» . Это не лучшее приложение для его скромного вокального дара, но звучит все равно очаровательно - не говоря уж о том, что взаимные обвинения и судебные дрязги после развала группы заставляли всех тосковать по простым и добрым песням. Для Ринго на какое-то время это стало второстепенной идеей фикс, и он выбирал для исполнения песни, которые любили его родители, особенно мать.

2. Beacoups Of Blues (1970)

Для веселого голоса Старра кантри всегда прекрасно подходила. С подачи легендарного сессионного стил-гитариста Пита Дрейка он записал свой второй сольный альбом «Beacoups Of Blues» в Нэшвилле, где до этого никогда не бывал. В этой записи так и чувствуется дух Пресли: первый гитарист Элвиса Скотти Мур был инженером и совладельцем студии Music City Recorders, а бэк-вокалисты Короля рок-н-ролла The Jordanaires хорошо оттеняли голос Ринго своими гармониями.

3. It Don’t Come Easy (1971)

Предвосхищающая легкость семидесятнического софт-рока («Не нужно кричать, не нужно скакать»), «It Don’t Come Easy» стала главным хитом Старра. Грейл Маркус включил ее в свою дискографию-приложение к книге «Stranded» (в которой рок-критики отвечали на вопрос, какие рок-песни они бы взяли с собой на необитаемый остров): единственный сингл Ринго уравнял его в этой книге с Ленноном, а Харрисона барабанщик и вовсе переплюнул (впрочем, от Маккартни взяли на остров весь альбом «Band On The Run» ). В книге «I Wanna Be Sedated: Pop Music in the Seventies» Фил Деллио и Скотт Вудс назвали «It Don’t Come Easy» и «Photograph» вообще лучшими сольными битловскими синглами. Неплохо для непритязательно оркестрованной трехминутной песни, явно отдающей дань уважения Филу Спектору; на бэк-вокале здесь двое певцов из Badfinger .

4. Early 1970 (1971)

Еще в марте 1970 года Старр уверял людей: «С The Beatles все в порядке». Через месяц новости о распаде были официально подтверждены. Еще через полгода Ринго записал эту полную надежды, но и грусти эпитафию своей группе: поначалу она нашла место на стороне B сингла «It Don’t Come Easy» . Ринго здесь уничижительно отзывается о собственных музыкальных талантах («Я не играю на басу - для меня это слишком») и задает себе вопрос, согласятся ли его друзья сыграть с ним, когда приедут в город. Пол - может быть, Джон - наверняка, а Джордж уже здесь: вот же он играет на слайд-гитаре и на фортепиано!

5. Back Off Boogaloo (1972)

В 1972 году на Британию обрушился глэм-рок, и Старр, как и все вокруг, заболел тирексоманией. Он снял документальный фильм «Рожденный для буги» , в котором запечатлел выступление T. Rex на стадионе Уэмбли. В этой игривой песне влияние Марка Болана очень чувствуется. Ринго эта запись так понравилась, что почти через десять лет он записал ее заново, при участии Гарри Нильссона и со вкраплением цитат из песен The Beatles .

6. Photograph (1973)

Где-то в перерыве между свадьбой Мика Джаггера и Каннским кинофестивалем (ах, семидесятые) Старр начал совместно с Харрисоном работать над песней, которая станет его первым хитом номер один в Америке. Голос Ринго поддерживает на плаву внушительный хор, а соратник Фила Спектора Джек Ницше создает для песни «стену» звукового сопровождения. Великий студийный саксофонист Бобби Кис пробивает эту стену мощным соло.

7. I’m The Greatest (1973)

Песню эту написал Леннон, но вовремя понял, что ее хвастливый текст выставит его придурком (в который раз). Но Ринго мог спасти положение, спев песню от лица своего альтер эго с «Sgt. Pepper» - Билли Ширса. Это единственная запись, в которой участвуют все из состава мифической послебитловской группы The Ladders - по слухам, в нее входили Джон, Джордж и Ринго, а художник Клаус Форман занял место Пола, взяв в руки бас.

8 . You’re Sixteen (1973)

Зачем 33-летнему Старру, бывшему тедди-бою, было откапывать песенку, с которой звезда рокабилли Джонни Бернетт в 1960-м продался подростковой аудитории? Возможно, дело в том, что оригинальная версия (на минуту короче) за несколько месяцев до этого прозвучала в«Американских граффити» Лукаса. Версия Ринго - его второй и последний сингл, ставший в США номером один. Пианино здесь звучит как в рэгтайме, почти нет рокабильных подскоков, зато есть подпевки Гарри Нильссона и Пол Маккартни, который то ли играет на казу, то ли изображает, что играет. Еще есть кусочек старинной морской песенки «What Shall We Do With A Drunken Sailor?» .

9. Oh My My (1974)

К 1974 году по популярности в Америке Старр практически сравнялся с бывшими коллегами. «Oh My My» - пятое из восьми подряд попаданий Ринго в Топ-10 - прямолинейный трек, где на фортепиано играет Билли Престон, а Мерри Клэйтон и Марта Ривз обеспечивают душевные подпевки. Позднее на эту песню сделают каверы Айк и Тина Тернер, а также Бетт Мидлер.

10. Only You (And You Alone) (1974)

Сделать кавер на эту золотую классику Старру предложил Леннон. Самое известное исполнение этой песни - монументальная версия The Platters 1956 года. Когда в середине песни Ринго перестает петь и переходит на речитатив, это звучит настолько очаровательно глупо, что жалеешь, что он не записал альбом каверов на Барри Уайта. Леннон, который в то время сам записывал старые хиты, играет здесь на акустической гитаре и поет «у-у-у». Вариант без вокала Ринго можно найти в бокс-сете 1998 года «Anthology» : он очень напоминает по стилю версию«Stand By Me» с ленноновского альбома «Rock ‘n’ Roll» .

11. Snookeroo (1974)

Написанная Элтоном Джоном и Берни Топином в знак уважения к трудной ливерпульской молодости Ринго, «Snookeroo» - фортепианный трек под стать таким вещам с «Goodbye Yellow Brick Road» , как «Social Disease» и «Saturday Night’s Alright for Fighting» . Ринго жизнерадостно рассказывает, как рос в рабочем городе на севере Англии, нарушал правила и играл на бильярде, был влюблен в фабричную девчонку и видел, как его мать проигрывает битву с алкоголем, а их домик разрушают шар-бабой. В 1975 году эта песня, записанная на обороте «No No Song» , поднялась до третьего места в чарте Billboard.

12. No No Song (1974)

Старру предлагают траву из Колумбии, кокаин с Майорки (слышно даже, как он на автомате тянет носом) и контрабандный самогон из Теннеси, но он все отклоняет: он в завязке и не желает просыпаться на полу. Песню написал Хойт Экстон, прославившейся песней про лягушек «Joy To The World» и еще песней «Greenback Dollar» , узаконившей в поп-музыке слово «damn» («черт», «блин». - Прим. RS ). Корни у «No No Song» , вероятно, растут из родезийской музыкальной композиции «Skokiaan» 1947 года.

13. (It’s All Down To) Goodnight Vienna (1975)

Этот зажигательный трек в духе новоорлеанского рок-н-ролла, написанный Ленноном, назван по британскому жаргонизму, означающему примерно «все кончено». И действительно: после этой песни сказать «спокойной ночи» можно было уже всей хитмейкерской карьере Ринго. Даже его личное обаяние не смогло оживить гладкий и пустой студийный рок его последних двух альбомов 1970-х.

14. Wrack My Brain (1981)

В 1980 году Старр надеялся на возвращение. Леннон написал для него две отличные песни, еще одну предложил Харрисон. Но после убийства Леннона в декабре заходить на его территорию стало нельзя: демозапись «Nobody Told Me» вскоре стало посмертным ленноновским хитом, а развеселая песня под названием «Life Begins At 40» - «Жизнь начинается в 40» - звучала теперь совершенно неуместно. Что касается Харрисона, свою «All Those Years Ago» он переделал в песню памяти покойного друга и взамен предложил Старру «Wrack My Brain» . Сингл, занявший 38 место, стал последним попаданием Ринго в чарты.

15. Act Naturally (с Баком Оуэнсом, 1989)

Старр всегда любил Бака Оуэнса, пионера «бейкерсфилдского саунда», который в 1963-м первым записал хит номер один - «Act Naturally» . В 1965 Ринго спел этот номер на битловском альбоме«Help!» в качестве шутки по поводу его зарождающейся актерской карьеры. Спустя 14 лет, в 1989-м, Старр и Оуэнс спели эту песню вместе: карьера Оуэнса только что была перезапущена благодаря дуэту с его юным учеником Дуайтом Йокамом, а Ринго как раз начал гастролировать сAll-Starr Band .

16. Weight Of The World (1992)

Вернувшись в строй вместе с All-Starr Band , Ринго записал первый альбом за почти десять лет:«Time Takes Time» . Главным синглом с пластинки стала его лучшая песня с семидесятых. Будто вняв совету Джорджа Харрисона, продюсер Дон Уос аранжировал трек звенящими 12-струнными гитарами, отчего он стал звучать как запись The Traveling Wilburys .

17. Come On Christmas, Christmas Come On (1999)

В рождественском альбоме «I Wanna Be Santa Claus» , который Старр записал в 1999 году, были обычные стандарты вроде «Rudolph The Red-Nose Reindeer» , «Winter Wonderland» , а также«Christmas Time (Is Here Again)» , написанная The Beatles для рождественской пластинки 1967 года. Но в качестве промо-сингла Старр, вспомнив о своем увлечении глэмом, выбрал этот переиначенный футбольный гимн. Партию бэк-вокала исполнил Джефф Линн.

18. The Official BBC Children In Need Medley (в роли Паровозика Томаса, 2009)

Многим детям, родившимся в 2000-е, Ринго знаком не как битл, а как голос рассказчика в мультсериале «Томас и друзья» или Мистер Кондуктор в передаче «Shining Time Station». Здесь он вместе с другими известными актерами озвучки детских передач принимает участие в странном попурри, которое начинается с «Can You Feel It» The Jackson 5 и заканчивается «One Day Like This» Elbow (среди остановок на пути - «Jai Ho!» и «Hey Jude» ).

19. Walk With You (с Полом Маккартни, 2009)

Старр хотел написать песню о Боге, с уклоном в госпел, но его соавтор Ван Дайк Паркс придал ей более светское направление: песня получилась о дружбе и о том, что она не проходит с годами. Идеальная вещь для двух оставшихся в живых битлов, которые готовились разменять восьмой десяток.

20. I Wish I Was a Powerpuff Girl (2014)

Мультяшный Ринго Старр, не менее трогательный, чем сами Суперкрошки, стал тем самым Веществом Икс, который был нужен для специальной серии, вышедшей в 2014 году. «Я спасу мир, а потом обниму щенят!», - поет он: оказывается, в любом возрасте можно мечтать о том, чтобы в научном эксперименте что-то пошло не так и получилось волшебство.

Родилась Морин – тогда еще Мэри Кокс (Mary Cox) – в Ливерпуле (Liverpool); она была единственным ребенком корабельного стюарда Джозефа Кокса (Joseph Cox) и его супруги Флоренс Барретт (Florence Barrett). Имя "Морин" девушка взяла уже позже, став помощницей парикмахера.

Познакомилась со Старром Морин благодаря клубу "Cavern", где "Битлы" довольно часто выступали. Довольно быстро Морин заинтересовалась ударником группы; добиться внимания Ринго, однако, ей удалось лишь через три недели. С этого момента, однако, дела пошли быстрее – Старр и Морин стали регулярно выбираться на совместные прогулки. Быть подругой Ринго в то время было довольно опасно – у группы было немало поклонников, откровенно ревновавших любимых исполнителей; нередко Морин приходилось выслушивать открытые угрозы. 14-го февраля 1963-го ей даже исцарапали лицо, пока она ожидала возлюбленного в его машине. Все это, однако, нисколько не отстранило Морин от Старра. В сентябре 1963-го Кокс (с разрешения родителей) отправилась на выходные в Грецию; компанию ей составили Пол и Джейн Эшер (Paul и Jane Asher). Через полтора года, в январе 1965-го, Ринго сделал Кокс предложение – в клубе "Ad Lib" в Лондоне.

Свадебная церемония прошла через месяц, 11-го февраля 1965-го; 13-го сентября 1965-го родился первый ребенок Морин и Ринго, Зак Старки (Zak Starkey). В дальнейшем у пары родилось еще двое детей – Джейсон (19-го августа 1967-го) и Ли (11-го ноября 1970). Все это время Морин была важной частью жизни Ринго; практически все они делали вместе. Морин пела одну из дополнительных партий в "The Continuing Story of Bungalow Bill" и – вместе с Йоко Оно (Yoko Ono) – участвовала в легендарном "Концерте на крыше".

К сожалению, идеальным брак Старра и Кокс назвать было нельзя; доподлинно известно, что Морин неоднократно изменяла супругу; развода, однако, Старки явно не хотела. Ринго, однако, по данному поводу имел совершенно другое мнение; 17-го июля 1975-го развод был оформлен официально – поводом для него стал роман Старра с американской моделью Нэнси Ли Эндрюс (Nancy Lee Andrews).

После развода Морин начала жить совершенно новой жизнью; окончательно разорвать отношения с Ринго, однако, ей так и не пришлось. Друзья рассказывали, что и Старр так полностью и не разлюбил Морин. Через 3 года после развода Ринго и Кокс (вместе с детьми) были замечены на вечеринке; это, разумеется, тут же стало поводом для пересудов – многие были уверены, что Морин и Старр решили возобновить отношения.

27-го мая 1989-го Морин вышла замуж за Айзека Тигретта (Isaac Tigrett); в этом браке у нее родился еще один ребенок – Августа Кинг Тигретт (Augusta King Tigrett; 4.01.1987).

Скончалась Морин Тигретт 30-го декабря 1994-го; на момент смерти ей было 48 лет. Причиной смерти стали осложнения после лечения лейкемии; умерла Морин в Исследовательском Центре Рака имени Фреда Хатчинсона (Fred Hutchinson Cancer Research Center) в Сиэтле, Вашингтон (Seattle, Washington). Незадолго до этого женщина перенесла пересадку костного мозга – в качестве донора выступил её сын Зак. У кровати умирающей присутствовали четверо её детей, мать, бывший и нынешний супруги. Ринго был просто раздавлен смертью своей первой супруги; по рассказам его знакомых, Морин буквально забрала с собой часть его души. В память Кокс-Тигретт Пол Маккартни написал песню "Little Willow", вошедшую в состав альбома "Flaming Pie"; посвящена песня была детям Морин.

На днях бывший барабанщик The Beatles Ринго Старр удивил мир, заявив журналистам, собравшимся в его роскошной калифорнийской резиденции в Беверли-Хиллз, что слухи о якобы смерти Пола Маккартни в 1966 году на самом деле являются правдой.

В эксклюзивном интервью для The Hollywood Inquirer Ринго Старр признался, что "настоящий" Пол Маккартни погиб в автокатастрофе 9 ноября 1966 года после ссоры во время записи альбома "Sgt. Pepper"S Lonely Heart"s Club Band", — передают "Аргументы недели ".

"Пол умер, мы были в панике! – утверждает Ринго. – Мы не знали, что делать, и тогда наш менеджер Брайан Эпштейн предложил взять в группу Уильяма Ширза Кэмпбелла, победителя конкурса двойников Пола Маккартни. Мы были уверены, что всё это продлится не больше двух-трёх недель. Но Билли оказался неплохим музыкантом, даже лучшим, нежели Пол, а публика так и не заметила подвоха. Тогда и было решено, что Кэмпбелл останется в составе The Beatles, а о гибели Пола общественности сообщаться не будет. Единственная проблема заключалась в том, что они не сошлись характерами с Джоном и постоянно ссорились".

Впрочем, давайте поподробнее. Слухи о смерти Пола Маккартни впервые появились более 45 лет назад, в сентябре 1969 года. Их источником стала некая студенческая газета Drake University, выходившая в штате Айова, в которой была опубликована статья под названием "Мёртв ли Пол Маккартни?". Паника по поводу смерти кумира вскоре охватила весь мир. Волна тревоги докатилась даже до СССР и здесь превратилась в настоящее цунами: советские рок-фанаты горевали по поводу гибели в автокатастрофе не одного, а всех четырёх "Битласов".

Поскольку ни сами музыканты, ни их окружение никак не реагировали на слухи о смерти Пола, то сторонникам этой гипотезы пришлось самим искать "ключи", которые якобы доказывали, что Маккартни умер и его заменил двойник.

Сначала они разглядели на обложке альбома "Sgt. Pepper"s Lonely Heart"S Club Band" свежевыкопанную могилу, вокруг которой столпились Битлы и другие известные люди с видом, как будто они только что кого-то похоронили.

В песне "A Day in the Life" из того же альбома они "обнаружили" описание автокатастрофы, в которой погиб Маккартни.

Они утверждали, что если песню "I’m So Tired" с "Белого альбома" прослушать задом наперёд, то можно разобрать, как Леннон бормочет: "Пол мёртв, скучай по нему, скучай по нему".

На обложке диска "Abbey road" они рассмотрели похоронную процессию: впереди идёт Джон-проповедник в белом, за ним плакальщик-Ринго в чёрном, замыкает процессию Харрисон в простой одежде могильщика. Ряд признаков якобы указывают на то, что Маккартни является "покойником": босые ноги, закрытые глаза, к тому же он идёт не в ногу с остальными...

Когда истерика достигла своего пика, Пол Маккартни был вынужден прервать молчание. В ноябре 1969 года он дал интервью журналу Life, в котором заявил, что "слухи о его смерти сильно преувеличены". После той публикации страсти поутихли, но с годами поиск пресловутых "ключей" принял формы нездоровой игры, так как сообщения о смерти Маккартни стали "находить" в песнях и альбомах, выпущенных задолго до его вероятной гибели.

И вот спустя 45 лет один из Битлов решился наконец открыть обществу "правду". Ринго Старр объяснил свой поступок тем, что ему уже 74 года и он боится, что истина умрёт вместе с ним, а люди во всём мире останутся введёнными в заблуждение.

2 марта, спустя неделю после откровений Ринго Старра, Пол Маккартни собрал пресс-конференцию в своём офисе, расположенном на окраине небольшого городка Писмэрш, в Суссексе, надеясь положить конец неприятным слухам о своей смерти в 1966 году. Выступая перед собравшимися журналистами, он заявил, что слова Ринго являются старческим маразмом. "Чем старше Ринго становится, тем маразм его крепчает. А когда он узнал, что ансамбль Wings был введён в Зал Славы рок-н-ролла, он просто изошёл завистью. За свою жизнь Ринго наделал много глупостей, но эта – самая большая. Если он не чувствует себя достаточно знаменитым, лучше бы он придумал какую-нибудь хрень про самого себя…"

Тем временем выяснилось, что Ринго Старр ни в чем не виноват и никакого интервью, в котором говорилась бы правда о смерти Пола Маккартни, он не давал. Более того, ни сайта, ни газеты с названием The Hollywood Inquirer не существует . Это был просто анонимный фейковый вброс. Для чего он понадобился, пока – загадка.

Казалось бы, только что была сенсационная новость – и вот её уже нет. Тем не менее активизировались недруги Пола Маккартни.

Британский телеканал MI5 объявил о начале расследования, чтобы определить истинность этой истории и весомость обвинения. Журналистов беспокоит то, что сэр Пол Маккартни, получив звание рыцаря, имеет возможность находиться рядом с королевой Елизаветой II на различных официальных мероприятиях. В этом они усматривают опасность для британской монархии. Если в ходе расследования факты, изложенные Ринго Старром, подтвердятся, то дело примет государственный оборот.

53-летняя Беттина Хюберс, которая пыталась сделать сценическую карьеру под именем "Тина Маккартни", вновь требует от легендарного певца и композитора признать их родство. Она утверждает, что у её матери Эрики Хюберс был роман с Полом Маккартни, когда The Beatles приезжали на гастроли в Гамбург, и, следовательно, она является внебрачной дочерью сэра Пола. Некоторое время назад Маккартни прошёл тест на ДНК, который показал, что претензии Беттины необоснованны. Но женщина утверждает, что Пол Маккартни слишком легко согласился пройти тест, потому что знал, что он даст отрицательный результат, ведь он был двойником настоящего Битла. Беттина Хюберс теперь требует, чтобы ДНК-тест прошёл Майкл Маккартни, брат Пола, чтобы решить вопрос отцовства раз и навсегда.

Страсти продолжают кипеть, а сэр Пол тем временем занимается всякими бытовыми вопросами. Недавно появилось сообщение, что он продал на аукционе дом, в котором провёл детство. Имя нового владельца культового здания не разглашается.

9 ноября 1966 года в автомобильной катастрофе погиб вокалист и гитарист The Beatles. Пола было решено заменить двойником. Так звучит одна из самых популярных теорий заговора вокруг культовой британской группы.

Обложка альбома «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band»

В правом нижнем углу обложки альбома видна бас-гитара, выложенная из белых роз. Инструмент принадлежит Полу, так как Маккартни был левшой и видно, что гитара левосторонняя. Кроме того, на символичной бас-гитаре 3 «струны» (при привычном количестве 4), что символизирует оставшихся трех участников.

Конкурс двойников в 1966 году

После смерти Пола Маккартни приняли решение провести конкурс двойников, чтобы группа осталась в составе четырех человек. Спустя несколько месяцев после трагедии, конкурс на двойника Маккартни состоялся.

По одной версии, победителем стал Уильям Кэмпбэлл, который практически сразу исчез.

По другой версии, Пола Маккартни заменил Билли Ширз, которого битлы представили в песне «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» строчкой «So let me introduce to you The one and only Billy Shears And Sergeant Pepper"s Lonely Hearts Club Band» («Позвольте представить вам единственного и неповторимого Билли Ширса и "Оркестр Одиноких Сердец Сержанта Пеппера»)

Обложка альбома «Abbey Road»

Культовая обложка альбома «Abbey Road» указывает на смерть Пола Маккартни. Участники группы одеты как священник (Джон Леннон), сотрудник похоронного бюро (Ринго Стар) и гробовщик (Джордж Харрисон).

Пол Маккартни идет не в ногу со всеми (остальные участники группы начинают шаг с левой ноги), идет босой, а босиком во многих странах хоронят покойников. Кроме того, он держит сигарету в правой руке, чего быть не может, так как Маккартни - левша.

Песни, тексты и намеки

Сами участники The Beatles неоднократно намекали на гибель Пола Маккартни в своих песнях. В композиции “A Day in the life” есть строчки “He blew his mind out in car, he did not notice that the lights had changed” (“Он разбил себе голову и машине, он не заметил, что свет изменился”), что является точным описание инцидента, в котором погиб Маккартни.

Больше всего отсылок к гибели солиста группы можно найти в «Белом» альбоме.

Композиция Don’t Pass Me By содержит слова «Прости, что сомневался в тебе, я был так несправедлив. Ты побывал в автомобильной аварии и потерял свои волосы…» (I’m sorry that I doubted you…I was so unfair. You were in a car crash, and you lost your hair…). Обратное же прослушивание концовки песни I’m So Tired дает «Пол мертв, дружище, скучаю по нему, скучаю по нему».

Отношения с людьми

Еще одним доказательством замены Маккартни на двойника стало разрушение дружеских отношений между ним и Джоном Ленноном. После 1966 года стали возникать многочисленные конфликты, которые стали одной из причин распада ливерпульской четверки.

Не сложились отношения двойника и с невестой Пола Джейн Эшер. После смерти Маккартни пара довольно быстро разошлась, и в 1969 году певец расписался с Линдой Истман.

Живой звук и живые выступления

Любопытно, что после 1966 года The Beatles не дали ни одного живого концерта. Работа группы сосредоточилась на записи студийных альбомов. В тот же период начинаются эксперименты со звуком. Многие песни группа записывает с измененной скоростью проигрывания треков. Стиль знаменитых Битлов кардинально меняется.

«Интервью» Ринго Стара про смерть пола Маккартни в издании Hollywood Inquirer

В марте 2015 года в журнале Hollywood Inquirer вышло интервью барабанщика знаменитых The Beatles, в котором он признался, что слухи о смерти Пола в 1966 году - правда. “Когда Пол умер, мы запаниковали”, - рассказал Старр в своем признании, - “Нам было неясно, что делать, и тогда Брайан Эпстайн, наш менеджер, предложил временно заменить Пола Билли Ширсом. Он должен был продержаться в группе не больше пары недель, однако никто из наших слушателей или журналистов, как оказалось, не заметил подмены. Тогда мы решили сделать Ширса постоянным членом группы”. опубликовано

Ринго Старр (Ringo Starr), настоящее имя Ричард Старки (Richard Starkey). Родился 7 июля 1940 года в Ливерпуле. Британский музыкант, автор песен, актёр. Известен как барабанщик группы The Beatles.

7 июля 1940 года в семье пекаря Ричарда Старки и его жены Элси родился сын, которого по тогдашней рабочей традиции назвали в честь отца. Ринго рос болезненным ребёнком: после окончания начальной школы целый год провёл в больнице с перитонитом, а затем пропустил ещё два года учёбы из-за плеврита. Именно поэтому Ринго школу так и не окончил. В 15 лет устроился стюардом на железнодорожный паром, курсировавший между Ливерпулем и Уэльсом. Как и все его сверстники, увлекался новой американской музыкой, но поначалу не мечтал о сценической славе.

18 августа 1962 года Ринго официально вошёл в состав квартета The Beatles. Ранее он играл в бит-группе Rory Storm and the Hurricanes, которая в то время была главным конкурентом The Beatles в Ливерпуле.

Ринго играл партии барабанов и перкуссии почти во всех песнях The Beatles, кроме: «Within You Without You» (индийские перкуссионисты); «Back in the U.S.S.R.» (Пол Маккартни); Dear Prudence (); «The Ballad Of John And Yoko» (Пол Маккартни). Ринго пел лид-вокал в одной песне на каждом альбоме (на Белом, соответственно, в двух), кроме A Hard Day’s Night, Magical Mystery Tour и Let It Be. Он был автором двух песен, исполненных The Beatles («Octopus’s Garden» и «Don’t Pass Me By») и соавтором песни «What Goes On». Голос Ринго также можно услышать в некоторых песнях в общем хоре и в финале песни «Helter Skelter», когда он кричит: «I’ve got blisters on my fingers» («У меня пальцы в волдырях»).

Хотя вокал Ринго на записях The Beatles можно услышать нечасто, Ринго играл ведущие роли в фильмах The Beatles. Считается, что Ринго Старр из всех четверых «битлов» обладал наибольшим актёрским талантом. После распада The Beatles Ринго Старр снялся ещё в нескольких фильмах.

В 1968 году (в то время, когда взаимоотношения между участниками группы начали ухудшаться), во время записи «Белого альбома» Пол Маккартни неожиданно поругался со Старром, назвав его «примитивным барабанщиком». Тот в ответ на время покинул группу, снимаясь в кино и занимаясь рекламой.

Ещё до официального распада группы, как и другие битлы, Ринго стал готовить сольный материал, который и вышел в виде сборника каверов поп-шлягеров 20-50-х гг. «Sentimental Journey». В отличие от дебютов 70-го года , Пола Маккартни и , дебют Ринго был расценен критиками как неудача. Нельзя назвать его творчество 70-х годов выдающимся, но всё же с помощью других музыкантов (больше всего Джорджа Харрисона) ему удавалось выпускать весьма успешные альбомы.

В 1971 году Ринго принял участие в «Концерте для Бангладеш» наряду с такими исполнителями, как , Эрик Клэптон, Джордж Харрисон, Билли Престон, Леон Расселл и Badfinger.

В 1983 году английские и американские компании звукозаписи отказали ему, когда он хотел записать свой альбом Old Wave. Пришлось выпустить диск в Канаде, Бразилии и ФРГ. Затем ему вообще перестали звонить знакомые журналисты и представители фирм звукозаписи. Всё кончилось тем, что Ринго и его вторую жену Барбару Бах признали хроническими алкоголиками. Правда, затем им удалось избавиться от алкогольной зависимости и вернуться к активной жизни. Выпустив в 1989 году сборник своих лучших песен «Starr Struck», Ринго собрал звездный ансамбль в составе Билли Престон, Доктор Джон, Levon Helm, Джо Уолш, Nils Lofgren, Rick Danko, Clarence Clemons, Джим Келтнер и отправился с ними в успешный тур по Америке, а после по Японии, записав живой альбом и видеофильм. Состав ансамбля постоянно менялся, что стало традицией.

В августе 1998 года со своей группой All-Starr Band музыкант дал два концерта в России - в Москве (ГКЗ «Россия») и в Санкт-Петербурге (БКЗ «Октябрьский»). Это был первый момент в истории, когда нога одного из «битлов» ступила на территорию экс-СССР. В 2011 году Ринго Старр с очередной версией All-Starr Band дал в рамках летнего европейского турне концерты в Москве, Санкт-Петербурге, Киеве и Риге.

28 августа 2012 года сайтом Celebritynetworth. com Ринго Старр был признан самым богатым ударником в мире. Его состояние оценивается в 300 миллионов долларов.

Семья Ринго Старра:

Отец Ричард Старки (1913 - ?) был пекарем.

Мать Элси Старки (1914-1987) (д. Глив).

Родители поженились в 1936 году, развелись в 1943 году.

Первая жена - Морин Старки (Мэри Кокс) (4 августа 1946, Ливерпуль - 30 декабря 1994 Сиэтл, Вашингтон), поженились 11 февраля 1965, развелись 17 июля 1975, у них родилось трое детей: сын Зак Старки (Zachary Richard Starkey) (род. 13 сентября 1965) - барабанщик, с 1996 года член The Who, был участником группы Oasis, женат с 22 января 1985, его жена Сара Меникайдс (Sarah Menikides); внучка Татия Старки (Tatia Jayne Starkey) (род. 7 сентября 1985);

сын Джейсон Старки (род. 19 августа 1967), женат с 1998 года, его жена Флора (Flora),; внук Луи Старки (Louie) (род. июнь 1999);

Дискография Ринго Старра:

Студийные альбомы Ринго Старра:

1970 - Sentimental Journey
1970 - Beaucoups of Blues
1973 - Ringo
1974 - Goodnight Vienna
1976 - Ringo’s Rotogravure
1977 - Ringo the 4th
1978 - Bad Boy
1981 - Stop and Smell the Roses
1983 - Old Wave
1992 - Time Takes Time
1998 - Vertical Man
2003 - Ringo Rama
2005 - Choose Love
2008 - Liverpool 8
2010 - Y Not
2012 - Ringo 2012
2015 - Postcards from Paradise

Сборники Ринго Старра:

1975 - Blast From Your Past
1989 - Starr Struck: Best of Ringo Starr, Vol. 2
2001 - The Anthology... So Far
2007 - Photograph: The Very Best of Ringo Starr

Концертные альбомы Ринго Старра:

1989 - Ringo Starr and His All-Starr Band
1993 - Ringo Starr and His All Starr Band Volume 2: Live From Montreux
1995 - Ringo Starr and His Third All-Starr Band-Volume 1
1998 - VH1 Storytellers
2002 - King Biscuit Flower Hour Presents Ringo & His New All-Starr Band
2003 - Extended Versions
2004 - Tour 2003
2006 - Ringo Starr and Friends
2007 - Live at the Soundstage

Рождественский альбом Ринго Старра: 1999 - I Wanna Be Santa Claus

Детский альбом Ринго Старра: 1977 - Scouse the Mouse

Фильмография Ринго Старра:

1964 - Вечер трудного дня
1965 - На помощь!
1967 - Волшебное таинственное путешествие
1968 - Жёлтая подводная лодка (мультфильм)
1968 - Сладкоежка
1969 - Чудотворец, он же «Волшебный христианин» (1969, реж. Джозеф Макграт)
1970 - Пусть будет так (документальный)
1971 - 200 Motels
1971 - Слепой
1972 - Концерт для Бангладеш (документальный)
1972 - Born to Boogie (документальный)
1973 - Настанет день
1973 - Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (документальный)
1974 - Son of Dracula
1975 - Листомания
1978 - Sextette
1978 - The Last Waltz (документальный)
1979 - The Kids Are Alright (документальный)
1981 - Пещерный человек
1983 - Принцесса Дэйзи
1984 - Передай привет Брод-стрит
1985 - Вода (1985)
1985 - Алиса в стране чудес
1986 - To the North of Katmandu
1988 - The Return of Bruno
2003 - Concert for George (документальный)
2009 - Oh My God (документальный)
2011 - Джордж Харрисон: жизнь в материальном мире (документальный)