Стилизация под живопись — Dynamic Auto-Painter. Стилизация - это что такое? Стилизация в искусстве

Исполнителями Юду выполняется обработка фотографий под живопись в Москве. С помощью сервиса YouDo вы сможете быстро найти специалиста, который качественно отредактирует фотографии.

Мастера, зарегистрированные на youdo.com, профессионально проводят разнообразные фотосессии, а также выполняют стилизацию фото, используя различные эффекты. Для создания художественных картин они применяют современные методы обработки фотографий. Стоимость работы специалиста устанавливается на договорной основе.

Особенности профессиональной фотообработки

Исполнители Юду предлагают целый комплекс услуг по стилизации фотографий. Обратитесь к специалисту, зарегистрированному на youdo.com, и он грамотно выполнит обработку портрета или рисунка под живопись. Заказ на стилизацию фото выполняется в несколько этапов:

• обработка исходного варианта (осуществляется ретушь и замена фона)
• создание эскиза с использованием выбранной техники (масло, акварель)
• корректирование картины с учетом требований клиента
• печать изображения с добавлением мазков краски с целью имитации эффекта живописи маслом

Картины, которые создают исполнители Юду на основе фотографий, выглядят ярко и реалистично. Опытные специалисты гарантируют результат высокого качества. Обработка фото выполняется не только в художественном, но и в других стилях: ретро, винтаж, фэнтези.

Тарифы на редактирование фото

Если вам нужна информация по ценам на услуги по обработке фотографий под живопись в Москве, воспользуйтесь сервисом Юду. Здесь зарегистрированы опытные специалисты, которые предлагают доступные расценки на редактированные фото. Стоимость обработки на 20-30% меньше, чем в профильных салонах.

Цены, представленные в прайсах исполнителей, не фиксированы. В прейскурантах, которые вы найдете в профилях специалистов на сайте youdo.com, указаны ориентировочные расценки. Окончательная стоимость стилизации фото под живопись зависит от:

• количества фотографий
• сложности обработки
• срочности заказа

Если у вас есть вопросы по прайс-листам исполнителей, задайте их с помощью внутреннего чата на сайте youdo.com. Форма оплаты договорная. Воспользуйтесь услугами специалиста, зарегистрированного на Юду, и обработка фотографий под живопись в Москве будет выполнена в самые короткие сроки.

Всем привет участники сайт! С недавних под, появилась популярная обработка под названием oil. Ее суть заключается в том, чтобы фотография в результате выглядела как картина, рисованная масляными красками. Сейчас я вас научу, как это делать, для тех, кто еще не знает.

Итак, вот наш исходник:

Данный снимок был сделан на kit. Раньше у меня был 6d + 24-105, но в итоге продал и купил 60десятку с китом. В студии с таким комплектом исходники получаются отличного качества, особенно если их после обрабатывать качественно.

Начинаем:

1. Открываем исходник в фотошопе CS6. ВНИМАНИЕ! Данный фильтр «масляная краска» есть только в фотошопе CS6. Можно конечно установить и отдельно в более ранние версии, сам так не делал, если знаете как, напишите в комментах.Так же пишут, что данный фильтр есть в Adobe Photoshop CC.
2. Открываем фильтр «пластика» и корректируем фигуру. Часто у модели идеальная фигура, но чуть неправильный ракурс не передает это достойно. Для таких случаев есть замечательный фильтр пластика. Главное, конечно, не переборщить и не изменить девушку настолько, что ее собственные друзья не узнают. Конечно, лучше снимать сразу так, чтобы не нужен был никакой фильтр. Если вы так можете, то супер =)
3. Устраняем дефекты кожи. Прыщики, шрамы, порезы, все это легко правится стандартными инструментами фотошопа, например «восстанавливающая кисть». Работает инструмент очень просто. Нужно установить размер кисти – чуть больше чем прыщик или шрам. Зажать ALT на клавиатуре и выбрать область кожи, где все ровно и нет дефектов. Отпустить и плавно провести по месту, которое хотите исправить.
4. Теперь нам нужно сделать еще более ровную кожу. Скачайте и установите, если еще этого не сделали фильтр «потртерура».

Этим фильтром пользоваться очень легко. Для начала дублируете слой. Открываете фильтр портретуры. Настраиваете силу применяемого эффекта.

После чего выбираем пипетку, кликаем на самый темный участок кожи и сохраняем. Потом применяем еще раз и нажимаем на самый светлый участок кожи и тоже сохраняем.

Оставляем эффект только на самой коже. С волос тоже стираем и с нижнего белья. Нам важно сохранить резкость некоторых деталей.

7. После того как вы завершили править дефекты кожи, необходимо улучшить объем. Для этого необходимо поработать со светом и тенями на коже модели по технологии dodge and burn.

Теперь вам нужно создать 2 слоя с кривыми. 1 кривая будет называться «свет», другая «тень». Одну кривую вам надо задрать вверх, а другую вниз. И маску каждой кривой нужно перевести в черный цвет, для того что бы эффект был не виден.

И по слоям тени и света рисуем объем. Технология очень простая. Там где тени - рисуем кистью по кривой «тень». Таким образом, тени становятся еще темнее. Там где свет соответственно по кривой со светом. Технология простая, но самое главное делать все аккуратно и не переборщить иначе получится не естественно. Все должно быть в меру. Это на самом деле самое сложное в данном уроке и в тоже время самое простое. Просто нужно потренироваться и тогда все будет получаться качественно.

Когда будете обрабатывать волосы, прозрачность кисть можно увеличить, для того что бы эффект был сильнее.

Создаем вот такую кривую новым слоем:

Создаем градиент вот с такими цветами:

И создаем слой с экспозицией, корректируя параметр «гамма коррекции»:

В итоге у нас получился вот такой результат:

10. Теперь начинается самое интересное. Ради чего все это делалось. Применяем фильтр «масляная краска»:

В фильтре устанавливаем настройки:

И применяем.

Забыл совсем сказать. Перед этим все слои необходимо слить. Полученный слой продублировать. Сейчас объясню почему. Данный фильтр настолько сильно размазывает, что при этом пропадают важные детали. Например, глаза, нос, губы. Для того, чтобы этого не случилось необходимо применив данный фильтр, оставить слой где фильтр не применялся или же применялся но с более щадящими настройками. Таким образом, если инструментом «ластик» с прозрачностью в 50 % или меньше, удалять по верхнему слою, то можно восстанавливать детали, которые были утеряны при применении фильтра.

Вот пример:

Так что не забывайте делать слои для того, чтобы была возможность вернуться на шаг назад.

Верх тела был более теплый, чем низ и я их в итоге сбалансировал.

12. После чего я решил увеличить резкость всей картины. Я продублировал слой и применил фильтр «цветовой контраст».:

Там установил параметры:

К полученному слою я установил режим слоя «перекрытие»:

Таким методом картинка стала более резкая. Потом я данный слой с резкостью продублировал еще 2 раза. Но это уже дело вкуса. Можете 1 или 2 раза и достаточно.Так же можно слои с резкостью настраивать по прозрачности слоя. В обзем эсперементируйте, как вам удобнее.

Вот в принципе и все =)

14. Еще бы хотел уточнить одну важную деталь, которую я понял со временем.

Данная фотография была сделана на камере в 18 мегапикселей. Если перед тем как применять фильтр «масляная краска» фотографию уменьшить, хотя бы до 12 мегапикселей, тогда фильтр применяется с еще большей силой. Таким образом, можно достигать более сильного эффекта картины.

Применение фильтра к фотографии в 3000 пикселей в ширину:

Применение фильтра к фотографии в 1500 пикселей:

Как видите, чем меньше пикселей тем сильнее эффект.

Вот и все, надеюсь урок для Вас будет полезен и вы открыли для себя что-то новое. Удачи!

П.С Если вам что-то не понятно пишите в комментах, буду постепенно исправлять и дополнять урок.

Сегодня мы расскажем о художественных фильтрах в фотошопе. С помощью этих фильтров возможна стилизация под живопись (масло, пастель, карандаш), имитация поверхностей и структур. При помощью этих фильтров вы сможете создать из своих фотографий произведения искусства.

Фильтр - инструмент для изменения изображения. Это может быть размытие, усиление резкости, стилизация, усиление рельефа, изменение цветовой гаммы и многое другое.

Все фильтры вы можете найти во вкладке “Фильтр”, которая находится сверху. При нажатии на данную вкладку перед нами появляется меню.

Watercolor (Акварель) . Эффект рисунка, выполненного акварелью.

Имитирует рисунок акварельными красками. Но не очень хорошо. Применив пару трюков можно добиться замечательных результатов. Сделайте две копии фотографии с помощью Ctrl + J, затем выберите фильтр “Акварель”.

Видим настройки

• Brush Size (Размер кисти).
• Brush Detail (Детали кисти). Определяет, насколько точно будут сохранены деталей.
• Texture (Текстура). Определяет выраженность текстуры бумаги.

Регулируем настройки по вкусу. Слева мы видим текстуру, справа - результат.

Marine watercolor / luceluceluce

Меняем режим наложения первого слоя на Screen (Осветление или Экран) , а второй на Multiply (Умножение) . В оба слоя добавьте маски. Держите нажатой клавишу Alt, чтобы создать черную маску. С помощью кисти белого цвета и акварельной кисти, варианты которой вы найдете в интернете, рисуйте по маскам. Таким образом, вы будете имитировать типичные цветовые переходы. Фотошоп провел предварительную работу и подготовил эскиз. С помощью кистей и текстуры вы можете получить нужный эффект.

Colored Pencil (Цветной карандаш) . Имитирует рисунок цветным карандашом.

Фильтр “Цветной карандаш” использует текущий цвет фона, как цвет бумаги, на которой будет создаваться рисунок. То есть еще до применения фильтра нужно принять небольшое решение. Цвета снимка превратятся в цвета карандашей. Между карандашными штрихами будет виден цвет бумаги.

• Pencil Width (Толщина карандаша). Регулирует толщину штрихов.
• Stroke Width (Нажим штриха). Имитирует сильное или слабое нажатие на карандаш.
• Paper Brightness (Яркость бумаги).

Так как мелкие детали редко хорошо прорабатываются, лучше работать с большими фотографиями. С помощью одноразового применения фильтра сложно получить хороший результат. Поэтому я рекомендую сделать несколько копий изображения, применить на разных копиях разные настройки и с помощью масок слоев прорисовать те участки, которые лучше всего подходят к данной части фотографии. Текстура бумаги способствует тому, что изображение выглядит более реалистично. В данном случае текстура находится в слое над всеми остальными слоями и я использовал режим наложения слоя Multiply (Умножение) с небольшой прозрачностью.

sexy woman / stryjek

Smudge Stick (Растушевка) . Эффект плавного, мягкого изображения.

Фильтр смягчает изображение путем добавления диагональных мазков, причем светлые области становятся ярче и теряют детализацию. В этом фильтре используются цвета снимка для имитации растушевки. При этом можно задавать длину штриха, что естественно влияет на детали и резкость/размытие. Можно менять яркость разных зон снимка и интенсивность яркости.

• Highlight Area (Зона яркости).
• Intensity (Интенсивность).

Поскольку содержание снимка при этом не меняется, возможно создать “фото-реалистическую” картину. Для этого сделайте две копии оригинала и перейдите в фильтр. На нижнем слое установите длину штриха, зону яркости и интенсивность на 0 . На верхнем слое - длину штриха - 10 , зону яркости - 10 и интенсивность - 3 . Режим смешивания этого слоя измените на Overlay (Наложение) и установите прозрачность 50%.

Так вы добьетесь, что штрихи будут не слишком равномерными. Конечно здесь важно правильно выбрать мотив. Фантастические коллажи здесь подходят больше, чем, например, портрет.

The Temple / Zuboff

Cutout (Аппликация) . Превращает фото в аппликацию из цветной бумаги.

Фильтр соединяет аналогичные цвета и имитирует аппликацию из склеенных кусочков бумаги. Число уровней определяет количество цветов в коллаже. Упрощение края - как точно и ровно были вырезаны кусочки бумаги. Точность края реагирует только тогда, когда уровень абстракции не установлен на 0. Чем ниже значение шкалы Edge Simplicity (Упрощение края) и больше значение шкалы Edge Fidelity (Точность края) , тем меньше искажения. Яркость изображения не меняется

• No of Levels (Число уровней) определяет число цветовых уровней
• Edge Simplicity (Упрощение края).
• Edge Fidelity (Точность края).

То есть с помощью этого фильтра можно добиться эффекта иллюстрации. Для определения содержания изображения достаточно даже простого контура. Здесь тоже очень важно выбрать правильное изображение. Здесь тоже имеет смысл использовать разные режимы смешивания слоев, например, Overlay (Наложение).

Green forest with fog / andreiuc88

• Brush Size (Размер кисти).
• Texture (Текстура). Настраивает резкость краев.

Saint Mary Magdalene / zatletic

В результате применения этого фильтра получается рисунок, очень напоминающий технику сухой кисти (рисование большим количеством краски при малом количестве воды).

• Brush Size (Размер кисти).
• Brush Detail (Детали кисти). Определяет, сколько деталей нужно сохранить.
• Texture (Текстура). Настраивает выраженность текстуры бумаги.

Здесь можно применить фильтр с настройками размер кисти - 1, детали кисти - 10, текстура - 2 . Снимок уже становится похож на картину. Сделайте копию слоя и примените фильтр еще раз с настройками размер кисти - 10, детали кисти - 10, текстура - 1 и измените прозрачность слоя на 50%. Текстура бумаги может улучшить эффект.

Mediterrane Impression / pk200258

Использование этого фильтра дает эффект рисунка пастелью. В верхней части диалогового окна задается длина штриха и степень деталировки. В нижней части определяются свойства материала, на который нанесен рисунок, размер текстуры, рельефность и направление света.

• Stroke Length (Длина штриха).
• Stroke Detail (Детализация штриха). Определяет, насколько сильно выраженными будут штрихи.
• Texture (Текстура). Позволяет выбрать текстуру: кирпич (brick), burlap (мешковина), canvas (холст), sandstone (песчанник).
• Scaling (Масштаб).
• Relief (Рельеф).

Настройки зависят от мотива. После настроек фильтра стоит на некоторых частях снимка с помощью маски удалить (или частично удалить) действие фильтра.

meditation / pepe

На контрастных снимках дает достаточно интересный эффект. Шкала Grain (Зерно) управляет размером зерна, Highlight Area (Освещение) — процентом осветленных участков, a Intensity (Интенсивность) — экспозицией (освещенностью).

• Grain (Зерно). Количество зерна на изображении.
• Highlight Area (Зона яркости). Увеличивает яркость конечного изображения.
• Intensity (Интенсивность). Регулирует яркость и задаёт интенсивность ярких зон.

Сделайте две копии снимка и примените на верхний слой фильтр с настройками зерно - 8, зона яркости - 14, интенсивность - 2 . Измените режим наложения верхнего слоя на Multiply (Умножение) , а слоя под ним на Screen (Осветление) . Так вы получите контрастный снимок с зерном.

Fine art image / konradbak

• Highlight strength (Сила бликов). Определяет насколько сильными будут полиэтиленовые блики.
• Detail (Детали). Уровень детализации контура.
• Smoothness (Сглаживание). Плавность бликов.

Fashion Couple Dramatic / Gabi Moisa

• Stroke Length (Длина штриха).
• Texture Coverage (Покрытие текстурой)
• Texture (Текстура).
• Scaling (Масштаб).
• Relief (Рельеф).
• Light (Свет). Позволяет выбрать, с какой стороны будет освещён рельеф.

В данном случае я взял текстуру холста масштабом 50% и высоту рельефа - 5 . Свет - снизу справа, длина штриха 0 , чтобы получить контур. Вот результат:

Grand Cru Rotwein / Wilm Ihlenfeld

Позволяет имитировать технику масляной живописи, выполняемой специальным инструментом типа широкого ножа (шпателем или мастихином). Изображение приобретает подчеркнуто грубые формы.

• Stroke Size (Размер обводки). Регулирует размер обводки по краям контура.
• Stroke Detail (Детализация обводки).
• Softness (Мягкость). Сглаживает снимок.

К сожалению фильтр влияет только на небольшие области цвета. Цветовые переходы не затрагиваются. Это можно исправить, подобрав подходящую текстуру и наложив ее с режимом наложения Multiply (Умножение) . Затем соедините слои (оригинал и текстуру) и сделайте две копии. На верхний слой наложите фильтр с настройками размер обводки - 50, детализация обводки - 3, мягкость - 0 . Поставьте прозрачность слоя на 80% и измените режим наложения верхнего слоя на Screen (Осветление) .

dutch mills 3 / dzain

Neon Glow (Неоновое свечение) . Создаёт неоновое свечение по контурам объекта на снимке.

Превращает изображение в монохромный негатив и добавляет светлую обводку, "свечение", по контуру объектов.

• Glow Size (Размер свечения)
• Glow Brightness (Яркость свечения)

Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber

Придает снимку вид картины, выполненной маслом.

• Brush Size (Размер кисти). Уже знакомый нам параметр.
• Sharpness (Резкость).

Здесь применен фильтр с настройками размер кисти - 25 и резкость - 20 . Тип кисти - широкая и средней жесткости. Сверху наложена текстура с режимом наложения Multiply (Умножение) и прозрачность 25%. Затем была сделана копия слоя и выбран режим наложения Softlight
(Мягкий свет) и прозрачность 50%

rotes Italien / Grischa Georgiew

Sponge (Губка) . Эффект изображения, нанесённого губкой.

• Brush Size (Размер кисти).
• Definition (Чёткость изображения).
• Smoothness (Сглаживание).

Lüneburger Heide / Thorsten Schier

Poster Edges (Очерченные края) . Усиливает контуры снимка.

• Edge thickness (Толщина края).
• Edge intensity (Интенсивность края).
• Poserization (Постеризация).

Превратите ваше фото в настояющую картину!

Стилизация фотографии под живопись - это художественная обработка вашего фото профессиональным художником.

В результате по вашей фотографии художник сделает роспись картины напечатанной на холсте маслом.

Наши преимущества

Наши дизайнеры, используя новейшие компьютерные технологии, превратят фотографию в красивую живописную картину.

На картине может быть изображен портрет, пейзаж или натюрморт. Практически любая Ваша фотография может служить основой для картины.

Сочетание изображения, стилизованного под живопись, печати на холсте и красивой багетной рамы, даст эффект настоящей картины, способной украсить интерьер любого помещения.

Цены

Стоимость стилизации под живопись группового портрета рассчитывается, исходя из условия - 800 р. за каждого последующего человека.

Стоимость стилизации под живопись натюрмортов и пейзажей рассчитывается индивидуально.

Цены на дополнительную на послепечатную обработку

* Дорисовка маслом фотографий возможна только с предварительной компьютерной стилизацией под живопись .

Процесс работы профессионального художника

Фотографии, стилизованные под живопись, рекомендуем печатать на холсте, т. к. холст придаст изображению фактурность и наибольшую схожесть с написанной художником картиной. Вы сразу можете выбрать багет для будущей картины в разделе . Здесь представлен деревянный и пластиковый багет различных стилей.

В случае, если Вы не уверены, что хотите делать именно стилизацию под живопись, но необходим оригинальный и красивый подарок, то можно просто произвести печать фотографии на холсте с предварительной легкой дизайнерской обработкой, либо сделать фотоколлаж.

Подробно о услугах и на соответствующих страницах сайта.

Преимущества стилизации под живопись

Современные технологии позволяют стилизовать под живопись фотографии, а также делать копии с любых картин нужного формата. Вы сможете в короткий срок собрать целую галерею по вашему вкусу за довольно символическую цену.

Современное программное обеспечение, применяемое при фотопечати, позволяет стилизовать любое изображение под:

• живописное произведение, написанное маслом;
• рисунок, выполненный акварелью или гуашью;
• карандаш и пастель;
• комикс;
• линогравюру.

Именно поэтому печать производится как на холсте, так и на бумаге, чтобы добиться еще большего сходства с настоящими картинами и рисунками.

Как делается имитация живописи

В наши дни современные технологии позволяют заказать парадный портрет или красивый пейзаж за относительно небольшие деньги. При этом художнику не приходится писать с натуры. Для работы понадобятся только цветное фото или любая картинка.

Существует несколько способов имитации живописи при печати на холсте.

• С помощью специальных программ картинку обрабатывают, делая изображение похожим на живописное. После печати поверхность холста или бумаги покрывают слоем защитного лака. Это метод самый быстрый, дешевый, но получившееся произведение по своему виду далеко от настоящего искусства. Лучше всего таким образов имитировать рисунки акварелью или гуашью;
• Более дорогой и кропотливый метод подразумевает нанесение поверх изображения специального геля, имитирующего мазки краски. Такая фотопечать очень похожа на настоящую картину;
• При еще более дорогостоящем методе проводится дорисовка масляными красками напечатанного изображения. Холст натягивают на подрамник, как при написании классической картины, а художник рисует поверх печати маслом, подобно тому, как дети раскрашивают книжки, или просто наносит несколько мазков кистью. Такая техника называется «жикле» и дает полную имитацию натуральности живописного произведения. Цифровые технологии значительно упрощают, ускоряют труд художника, и удешевляют готовые работы.

Применяемые краски не выгорают, не боятся воды и сырости и обеспечивают красивое и насыщенное изображение. При покрытии специальным лаком картинка становится еще более живой, объемой, выглядит эстетично и натурально.

Техникой имитации живописи отлично владеют специалисты арт-студии ФокусСмайл. Если вам нужен багет для картины, его можно заказать в нашей мастерской

Еще одна замечательная программа для стилизации под живопись . Раньше я уже писал про фильтры для фотошопа: , . Dynamic Auto-Painter обрабатывает фотографию гораздо дольше и использует для этого более сложные алгоритмы. Она замечательно стилизует под живопись , превращая фотографии в картины для . Практически всегда после обработки Dynamic Auto-Painter приходится дорабатывать файл в фотошопе. Уж очень сильно программа “стилизует”. Особенно, это касается портретов. Лучше всего использовать эту программу для художественного размытия фона в портретах. Потом в photoshop с помощью слоев можно наложить размытый с помощью Dynamic Auto-Painter фон и портрет. При имеющемся опыте, художественном вкусе и среднему уровню фотошопа получаются очень красивые картины.

Выглядит программа Dynamic Auto-Painter так:

Программа визуально разделена на 3 части: настройки стилизации, “рабочий стол” и панель информации. Самая главная это панель настройки.

В самом верху панели можно выбрать стиль живописи для стилизации. Почему-то стили не сделаны в виде списка. Мне кажется так было б удобнее.

Попробуем обработать под живопись какой-нибудь пейзаж.

Результат такой:

Использовался стиль Aquarell . Я считаю результат очень хороший и оригинальный. Ни один фильтр фотошопа такую картину не нарисует.

Для создания такой картины я оставил стандартные настройки программы:

Описывать их подробно мне лениво и этого займет очень много времени. Настроек тут много. Некоторые понятны и очевидны. Другие я не использую =). А статья и так получается слишком большой. Жмем старт!

01. Программа надолго задумается.

02. Смысл Dynamic Auto-Painter в том, что она пытается имитировать рисование. Вначале фон (холст) зарисовывается широкой кистью.

03. Потом идет настройка прозрачности. В зависимости от настроек фотография просвечивается под фоном.

Это хитро назвали Dry Reveal Brush.

04. Потом начинается прорисовка картины мелкой кистью. Процесс этот бесконечный. Можно оставить программу на ночь и она будет рисовать и рисовать. Такой “художник” на грани самопожертвования ради искусства. Лучше всего на ночь не оставлять и пытаться “поймать” обработку нужного качества и нажать Stop.

Имхо, при прорисовкой совсем мелкой кистью картина становится слишком “грязной”. Результат после 5 минут ожидания:

В программе Dynamic Auto-Painter очень интересна сделана обработка под живопись портретов. Об этом я напишу в следующей части. Закончим статью примерами обработки этого пейзажа в других стилях живописи с помощью Dynamic Auto-Painter.